Объемные картины из бумаги как делать. Объемные картины на стене: разновидности и идеи для дома

С чего начать и где искать вдохновение

Вы загорелись идеей создать картину собственными руками, но совершенно потерялись и не знаете, с какого конца развязывать этот узел. Попробуйте зайти в комнату, где предполагается размещение полотна. Сама обстановка помещения, его убранство должно навеять нужные мысли или хотя бы задать вектор. Выберите стену, где повесите картину. Оцените цветовое решение, фактуры материалов, игру света. Закройте глаза, и попробуйте нарисовать набросок в воображении. Если вы простояли столбом посреди комнаты, но так и не смогли ничего придумать, то самое время обратиться за помощью к работам других авторов. Чужие арт объекты порой становятся кладезем интересных идей.

Изучите технику, определите уровень сложности понравившейся работы, подберите необходимые материалы. Но, пожалуй, самое главное - верно оценить свои возможности и таланты декоратора. Если ваш уровень ниже среднего, близкий к начальному, то лучше пробу пера проводить на простых вариантах. Одного желания мало, в полный комплект входят еще талант и мастерство. Если последнее придет со временем после упорных практических занятий, то отсутствие дара полностью компенсировать старанием невозможно. Муза, как известно, дама с характером и по первому зову не приходит. Таинство ее призыва не предполагает проведения особых обрядов. У каждого человека свои источники вдохновения, однако большинство из нас черпает его из природы: ее запахов, звуков и видов. Будь это дерево, цветочный букет, птичьи трели, ароматы свежескошенной травы, игра солнечных лучей на стеклах или щупальца тумана на утреннем поле. Этот источник вдохновения неисчерпаем. К нему можно припадать постоянно.

Способы создания картины

Методик созданий картин масса. С каждым годом появляются все новые оригинальные техники. Среди популярных способов отмечают:

• Силуэтные картины;
• Техника мозаики из стеклышек или яичной скорлупы;
• Объемные композиции;
• Картины из бисера, кабошонов, лент шибори, кристаллов, пайеток;
• Изображения из пенопласта;
• Подсвеченный декор;
• Изображения из лоскутков ткани, лент и фурнитуры;
• Нити и гвоздики в качестве основы;
• Композиции из зерен, круп и бобовых;
• Экологичные изделия из натуральных материалов;
• Гербарии на бумаге;
• Вышивка.

Это список только популярных методов, а весь перечень их названий не уместится и на нескольких страницах. Любой материал может использоваться разными способами, и каждый результат будет совершенно непохож на готовую композицию, созданную в другой технике. Для большинства работ потребуются только ножницы, нож канцелярский, иглы и клей. Базовый набор инструментов найдется в каждом доме.

Световые картины эффектно смотрятся ночью, они также выполняют функцию декоративных светильников. Подготовьте шаблон с рисунком. Каждый элемент вырезают отдельно и переносят его контуры на лист пластика. Не рекомендуют использовать полностью прозрачный материал, но и плотный лист МДФ не подойдет. Найдите усредненный вариант, который будет пропускать свет. Картина должна иметь несколько уровней, для объемного эффекта, поэтому композицию из пластиковых деталей дробят на слои. Между ними прокладывают ленточки из пенопласта. Все слои приклеивают друг к другу и к основе. После высыхания ее вставляют в рамку. С оборотной стороны в ней выпиливают специальный паз под провод. Затем по периметру протягивают RGB ленту. Паз необходим для вывода контроллера. Картина готова, чтобы оценить ее красоту достаточно выключить свет и нажать пару кнопок на пульте управления.

Лет двадцать назад эти произведения стали новым словом в искусстве. Вам потребуется деревянная основа, мелкие гвоздики, молоток и нитки. Сначала конечно нужно нанести набросок на полотно. Затем по его контуру забивают гвоздики. Расстояние между ними обычно не превышает 0,5 см. Чем ближе будут стоять гвоздики друг к другу, тем меньше «пустот» образуется в картине. Начинать советуют с простых форм, чтобы набить руку. Затем берут первую нитку, аккуратно закрепляют ее и начинают оборачивать каждый гвоздик. Отдельные модули выполняют в разных цветах. В другой технике используют толстые шерстяные нитки. На основу с нанесенным рисунком их начинают приклеивать. Конец нитки прикрепляют к центру элемента и начинают оборачивать ее вокруг него, образуя концентрические круги. Готовые полотна получаются мягкими, объемными и приятными на ощупь.

Стильные картины-силуэты

Пожалуй, это лучший вариант для тех, кто умеет рисовать только цветочки на задних страницах тетрадей. Картины-силуэты универсальны и походят как к классическим стилям, так и к современным. Выполняют их из бумаги, используют краски или маркер. Чтобы сделать подобный элемент достаточно подготовить исходник. Образец переносят на холст самостоятельно или дублируют с шаблона, а затем закрашивают. Чтобы из обычного портрета получить силуэтный для исходника, необходимо подкорректировать настройки контрастности в любой простенькой программке-фотошопе.

Для создания эко-картин используют любые натуральные материалы: кусочки дерева, веточки, камни, травинки, листья, мох. Составляющие приклеивают на плотную основу и помещают в рамочку. Необычно и красиво смотрятся триптихи, состоящие из нескольких модулей. К примеру, в основе декора лежит три цвета: серый, черный и фиолетовый. Возьмите сухие ветки и разделите каждую поперек на три части. Самый нижний «пучок» плотно скрепляют ниткой. Его окрашивают в фиолетовый, приклеивают к черному холсту и окружают серой рамкой. Следующий модуль будет чуть поменьше. Внутри фиолетовой рамки располагают вторую часть черных веточек на сером холсте, который служит продолжением предыдущей композиции. Последний модуль состоит из «верхушек». Веточки окрашивают в серый, помещают в черную рамку на холсте фиолетового цвета. Триптих размещают вертикально со смещением в одну сторону. Закрывать стеклом подобную композицию не рекомендуется, так как ее рельеф смотрится естественно и органично. Своеобразными картинами из мха можно украсить спальню или зал. Арт объект принесет гармонию в комнату, сделает ее более умиротворенной.

Работа с бумагой представлена множеством техник. В последние годы настоящий «бум» пережил квиллинг: создание изображений с помощью ленточек, скрученных особым образом. Готовое изделие получается объемным, а набившие руку мастера могут воссоздавать огромные полотна с точностью в мелких деталях. Также можно сделать рельефное покрытие из папье-маше (размоченной бумажной массы). Полотно сверху красят и помещают в рамку. Из материала создают отдельные элементы в технике оригами, которые после приклеивают к основе. Великолепно смотрятся модульные картины из маленьких бумажных кусочков, сложенных в объемные треугольники или квадраты в этой же технике.

Для изделий этого типа, пожалуй, самый короткий мастер-класс. Все, что потребуется для работы, так это основа, крупы (бобовыми можно не ограничиваться) и клей. На холст наносят набросок рисунка. Затем его отдельные части промазывают клеем, а сверху на него накладывают сыпучий декор. Использовать можно не только фасоль нут или горох, но и макароны, рис, гречку, кофейные зерна и даже соль.

Полотна из пенопласта выполняют в двух популярных техниках. Оба типа используют вспененный пластик исключительно в качестве основы, для декорирования которой необходима ткань. Первый способ позволит создать абстракции, которые сложной геометрией подчеркнут особенности интерьера. На пенопласт особой формы (чаще квадратной) накладывают цельные куски ткани с различными узорами. Полотно обрезают по краям, которые заворачивают к оборотной стороне основы и закрепляют на ней (скрепки или клей). В рамах подобные картины не нуждаются. На стене обычно красуются композиции из нескольких холстов. Другая техника - кинусайга потребует большего терпения. На пенопластовую основу наносят карандашом рисунок. Начните с простых геометрических узоров. Затем по контуру проводят канцелярским ножом. Тканевые лоскутки чуть больше по размеру, чем сам элемент, накладывают на него. Их края вдавливают в надрезы тонким, плоским инструментом (металлическая линейка, пилочка) таким образом, чтобы на поверхности не было складок. После того, как простая картина будет готова можно попробовать более сложные изображения со «рваными» чертами.
Важно знать. Техника кинусайга, как становится понятно из названия, появилась с Японии. Обычно таким образом вторично использовали ткани из старых кимоно, которые не принято выбрасывать.

Для создания объемных полотен используют любые материалы, имеющие рельеф. Однако более изящно смотрятся картины из шелковых лент, кожи и фоамирана. Чем лучше элемент будет держать форму, тем проще составить композицию. Из кожи могут получиться весьма аккуратные картинки. Отдельные куски ткани просто приклеивают к основе, сохраняя при этом складочки для объема. Из шелковых лент создают роскошные букеты. Преимущество материала в его податливости: достаточно закрепить нитками ткань в определенном положении, и она его сохранит. Некоторые добиваются объема путем дублирования деталей. Обычно выполняются изделия из бумаги. Вырезают два одинаковых элемента. К лицевой стороне одного прикрепляют несколько «ножек» из пенопласта. Их приклеивают к изнанке второй аналогичной детали. Получается эффект объема. Оригинально смотрится подобный прием в плоских картинах, где отдельные участки становятся акцентными.

Почти каждый в свое время собирал кленовые листья в осенних парках и засушивал особо красивые цветы между страничками книг. О «тайничке» многие забывали и спустя годы находка, случайно выпав, напоминала о временах беззаботной юности. Цветы и листья для гербария перед процессом заготовки нужно просушить. Их укладывают между слоями рисовой бумаги или салфеток. Материал отлично впитывает лишнюю влагу. Затем компоненты будущего гербария в окружении нескольких слоев картона помещают под пресс. Примерно недели будет достаточно для качественного просушивания и выравнивания.

На основу цветы и листья прикрепляют клеем для декупажа. Композиция зависит только от фантазии создателя. Это могут быть букетики из полевых цветов, декорированные шелковыми лентами или абстрактные картины. Чтобы полотно сохранилось дольше, его покрывают слоем лака или эпоксидной смолой. Эффектно смотрятся декоративные холсты с цветами сакуры на нарисованных гуашью ветках. Подобной картиной можно украшать интерьеры, оформленные в японском стиле или минимализме.

Картина бисером и кристаллами

Изделиями из бисера и стекляруса уже никого не удивишь. Украшения из них стали популярными еще лет тридцать назад. Для работы лучше приобрести качественные материалы, одинаковых размеров, которые помогут сделать аккуратную картину. Лучшим считается якутский бисер и японский тоно. Для создания акцентных элементов рекомендуют использовать кабошоны соответствующих расцветок. Полудрагоценные и драгоценные камни шлифуют особым образом. В результате они получаются выпуклыми, но с плоской основой. Бисерные картины вышивают. Вместо ниток лучше использовать тонкую леску: она крепче и надежнее. Картины кристаллами продаются в наборах. В стандартный комплект входят кристаллы в индивидуальных пакетиках под номерами, два вида пинцетов, лоток для мелких деталей, специальный клейкий брусочек, в который обмакивают палочку для прижимания «алмазов» к полотну, и холст с нанесенным на него изображением. В каждой упаковке присутствует инструкция. Холст заранее покрыт специальным липким слоем, который отлично держит кристаллы. Последние могут быть круглой или квадратной формы. Чаще полотна получаются сплошные без пустот, но иногда на эффектном черном фоне создают блестящие рисунки-очертания зверей, птиц, людей. Готовую работу покрывают тканью и закрепляют, пройдясь скалкой по поверхности с усилием. Главное преимущество картин из кристаллов: они не выгорают в отличие от вышивки и сохранят свой первоначальный вид даже спустя годы.

Декор из бисера тоже стоит делать по готовой схеме. Ее можно найти на просторах интернета либо купить в специальных магазинах для рукодельниц.

Картины на ткани

Тканевые картины обычно выполнятся из лоскутков. Начинают работу с натягивания полотна-основы на подрамник. Процедуру выполняют аккуратно, избегая образования ненужных складочек. Затем на холст карандашом наносят рисунок. Если талантом художника вы не обладаете, то можно воспользоваться шаблоном. Продаются даже специальные наборы, где на полотне уже есть рисунок с пронумерованными зонами для отдельных цветов. Затем для работы понадобятся ножницы, нитки, иголка и кусочки ткани. Лоскутки вырезают по форме элемента, который будут ими «закрывать» с небольшими запасами и пришивают к основе.

Заключение

Картины в интерьере станут центром, изюминкой обстановки. Оригинально выполненный декор не получится использовать в качестве фона, он будет приковывать к себе чужие взгляды. Попробовав себя в роли декоратора один раз, многие этим не ограничиваются и продолжают творческие эксперименты. Когда масштабы работ выходят за рамки удовлетворения личной потребности в декоре, их начинают дарить близким, а после даже продают в качестве авторских картин.

Рисовать умеет не каждый, но фантазировать, творить — это доступно всем!

Создадим объемные картины из бумаги своими руками. Без красок не обойдемся. Это будет натюрморт в виде большого букета ярких цветов в вазе. Газету применим для изготовления рельефных лепестков роз.

Объемный натюрморт

Работа получится хоть куда — повесить у себя дома, подарить знакомым — она будет привлекать взгляд, удивлять своей необычностью.

Казалось бы — обыкновенный абстрактный натюрморт с букетом роз и других цветов. Откуда берутся рельефность и объем? Когда присмотримся, оказывается, что получаются они за счет приклееной мятой бумаги, смоченной в красках.

Сейчас разберемся как сделать такую объемную картину своими руками.

Абстрактная живопись акрилом с применением газет

Еще один способ создать оригинальную картину из бумаги своими руками. Бумага может быть абсолютно любой, даже газетной с напечатанным шрифтом. Желательно, чтобы она была не слишком плотной. Используются не одни бумажные листы, но еще и краски. Это все же картина, и нарисована она будет как положено, на холсте!

Уметь рисовать не обязательно, нужно разве что прилично изобразить вазу несколькими крупными почти вертикальными мазками. Посмотрите как это сделано на фотографии. Не забудьте белые блики света на боку вазы для придания объема!

Что нам понадобится:

• Холст или другая основа, например, плотный картон
• Белый акрил для грунтовки
• Краски. Подойдут любые, которые быстро сохнут — акрил, гуашь, даже акварель
• Кисточки для создания брызг и клякс
• Немного клея ПВА
• Листы газет, другой рекламы, гофрированной бумаги или любой другой, которая найдется под рукой.
• Небольшие емкости для краски.
• По желанию — мелкие предметы из пенопласта или другого легкого материала, который можно приклеить на холст. В примере — буквы и цифры, но тут каждый выбирает по вкусу.
• Возможно специальный фирн для финишного покрытия сверху защитным слоем.

Объемный букет в вазочке с аппликацией из бумаги

Для начала подготовим холст. Это нужно делать делать всегда перед началом работы красками — тогда они не будут впитываться в поверхность холста, лучше лежать.

Итак — большой широкой кистью крупными мазками равномерно наносим белый акрил на всю поверхность. Это делаем быстро и размашисто. Когда результат вас устроит, оставляем сушиться до полного высыхания. Пока все элементарно просто. Но не пугайтесь — дальше будет не сложней!

Размечаем карандашом очертания будущей картины. Приблизительно. Очерчиваем вазу, размечаем места, где будут крупные цветы.

Газеты как материал в объемной живописи

Потом более светлыми тонами рисуем задний план. Для этого берем краски, разбавляем их белым. Рисовать можно губкой — макать ее в краски и наносить на картину. Или использовать для этой цели скомканную бумагу или тряпочку.

Объемная абстрактная картина из газетной бумаги своими руками

Далее готовим краски. Возьмите несколько гармонирующих между собой цветов. Если картина предназначена для конкретного помещения, то обратите внимание на то, какого цвета обивка мягкой мебели, гардины, ковер, пол, мебель. Наше творение должно хорошо вписаться, поэтому исходя из этого и подбираем цвета и оттенки.

Краски наливаем в емкости, добавляем туда немного клея ПВА. Это нужно для приклеивания и одновременно для устойчивости фактуры после высыхания. Цвета могут быть не слишком интенсивными, потом пройдемся по готовым лепесткам более темной краской кисточками.

Макаем туда нашу бумагу (она намокает, становится более податливой), комкаем ее слегка, формируем цветки, прикладываем каждый на свое место, приклеиваем. Дополнительно можно приклеить объемные буковки, цифры, другие мелкие детали.

Да, чуть не забыла! Если один цветок розы вы оставите нераскрашенным, то это придает особый шарм вашей работе. Будет видно из чего она сделана, интересней будет ее рассматривать.

Бумажные розы с клеем и красками

Теперь остается поработать кисточками. Наносим цвет на бутоны, дополняем цветовыми пятнами, делаем кляксы. Для этого берем кисть, макаем в баночки красками, брызгаем, задерживая кончик пальцем. Как в детстве. Такая работа доставит удовольствие и детям!

Последний штрих — это нанесение защитного финишного покрытия специальным лаком. Он продается в таких баллончиках-пульверизаторах, приблизительно как большой флакон лака для волос. Просто опрыскиваем с расстояния около 20 сантиметров. Или как написано в инструкции. Заранее обязательно ознакомьтесь с ней.

Вас может заинтересовать:

Абсолютно не реалистичная картинка. Это не в моем вкусе и стиле, но некоторые любят, особенно тут на западе сейчас просто повальная мода на такие с позволения сказать произведения искусства. Такими «шедеврами» не только восхищаются, их еще и покупают за довольно приличную цену.

Цветочные вазончики для одной веточки в виде химической колбы на фоне живописного полотна, пусть даже совершенно никакого в отдельности, вместе дают потрясающий эффект. Получается стильная оригинальная вещь. Работы минимум, нужно только где-то раздобыть длинную стеклянную емкость, а также придумать как ее закрепить к подрамнику.

Помимо бумаги, в «смятой» технике можно выполнить картины с хлопчатобумажноым однотонным материалом. Примеры тому — в этом посте. Здесь представлены в основном сделанные таким образом фигуры людей. Остальное (фон) можно нарисовать очень просто обычными красками, например, акриловыми. Разновидность мятой технологии, которая называется «мокрая ткань».

Интересная идея создания картины своими руками с применением одновременно разных техник. В частности, приклеивания мокрой жатой бумаги, смоченной клеем. таким образом выполнены, например, крылья птицы. Длинный хвост — это кора березы, или попросту береста, нарезанныя длинными полосами. Смешение разных вариантов приводит к тому, что получается что-то совсем новое и необычное.

Вырезание из простой бумаги больших многослойных картин – интересное хобби . Если вы решили попробовать свои способности в этой части искусства, начинайте с простых картин из бумаги, изготовление которых позволит ознакомиться с деталями этого вида мастерства.

Предлагаем легкий и подробный мастер-класс, ознакомление с которым поможет сделать вырезанную из бумаги большую картину своими руками. Времени для этого нужно совсем немного, а материалы, которые потребуются для работы, всегда можно найти и дома.

Для работы, нам потребуются:

• Рамка из дерева .
• Бумага синего, белого, золотистого цвета.
• Блеск в жидкой форме.
• Пенопласт.
• Проволока.
• Канцелярский ножик.
• Большой скотч.
• Клей, три разных.

Описание процесса

Перед созданием картины, обработаем рамку из дерева белой краской. Проще применять аэрозольные краски. Помните, что лицевой частью нашего изделия будет оборотная сторона рамки . Пока краска будет сохнуть, можно переходить к созданию фона. Для этого вырежем прямоугольник из материала голубого оттенка. Он должен полностью подойти размерами внутренним размерам рамочки.

На листике белого цвета, изобразим несколько деревьев с разными пересекающимися ветвями. Чтобы проще было вырезать, заштрихуем нашим карандашом пару пересечений. Под первый листик подложим второй лист . Переходим к вырезанию помеченных участков. После этого, разъединим листики и подправим ножиком срезы.

Медленно подогнем края обоих листов, чтобы увеличить им объем. Стволы деревьев тоже подвернем, создав маленькие надрезы и зафиксировав их нашим клеем. Эту работу легче делать с помощью шила. Приклеим на нижний лист пару кусков пенопласта, а потом прикрепим на него второй лист. Между бумажными сугробами начинает появляться пространство, что дает эффект многослойности и объема.

Теперь при помощи нашего канцелярского ножа для перфорирования делаем пару десятков круглых «снежинок». Таким же образом вырежем пару кругов (кружков) различной величины из разноцветной бумаги. Если у нас ее нет, начнем работу жидким блеском и делаем круги.

Вырежем из материала луну в виде круга и фигуры животных , из желтой делаем звезды.

На третьем листике нашего белого материала, изображаем высокое дерево с тонкими и длинными ветвями, медленно вырезаем его. Когда все детали будут сделаны, можно переходить к сборке «вырезанки», как еще называют бумажные картины. Для этого по очереди надо приклеить слои бумаги друг на друга.

Наша объемная подделка сделана, пора оформить ее в рамку. Отмерим в верхней части рамочки центр, вкрутим в петлю проволоку. Потом проведем в петлю проволоку или веревочку, чтобы изделие можно было повесить на стену. Внутри рамки приклеим пару полосок большого скотча и ровно поместим картину.

Поделка завершена! Теперь можно спокойно украшать дом созданной своими руками картиной из бумаги.

Как видите, приложив немного сил и терпения, вы сможете изготавливать уникальные картины.

Галерея: картины из бумаги (25 фото)

ЗД картина из бумаги, мастер-класс и схема

Для изготовления 3Д картины нам потребуются следующие материалы и определенные простые инструменты:

• Большая рамка или хорошая коробка из-под шоколадных конфет.
• Специальный нож или ножик для декупажа.
• Простой карандаш.
• Острые ножницы.
• Листик с принтом.
• Лист белой специальной бумаги или маленького картона.
• Линейка.
• клей ПВА.
• Первый этап. Начинаем с того, что из белой специальной бумаги или тонкого картона делаем заготовку, в соответствии с размерами выбранной рамки.
• Второй этап. Отдельно на листике крепкой бумаги рисуем от руки или распечатываем с помощью принтера маленькое сердечко, размером в четыре см в высоту и пять в ширину. Сделанный эскиз спокойно вырежем по контуру и получим, шаблон, нужный для изготовления 3Д картины из бумаги.
• Третий этап. Далее, созданный шаблон прикладываем на заготовку нашей бумаги и обводим его в ряд пару раз по горизонтали и вертикали. В конце у нас получится изображение с девятью идентичными сердечками. У вас может выйти больше или меньше сердец все зависит от размеров рамы картины и основания, в соответствии с которой, мы все вырезали.
• Четвертый этап. Потом взяв канцелярский нож или нож для декупажа , создаем на каждом сделанном сердце надрезы с двух сторон, оставив нетронутыми только верхнюю и нижнюю середину каждого изображения.
• Пятый этап. После этого, у каждого вырезанного сердца медленно отогнем обе половины, в одну сторону, так чтобы оно внешне стало выглядеть объемным.
• Шестой этап. Созданную заготовку с большими сердечками наклеим на скрапбумагу с маленьким принтом, так, чтобы сквозь сделанные отверстия она была видна.
• Седьмой этап. Готовую заготовку 3Д картины из бумаги вставляем в рамочку и завершаем работу над ее созданием. Примерно таким же способом можно сделать картину из гармошки, главное, в этой работе, чтобы человек умел правильно собирать и вырезать детали из бумаги.

Заключение. Не бойтесь начинать делать поделки из бумаги, после простых изделий, можно начать делать картины цветов, а потом можно еще и продавать их.