За время существования человечества минуло множество исторических эпох. Бурные ветры перемен сметали на своём пути старые устои, и повесть жизни начинала новый виток спирали. Каждое из этих времён формировало свой идеал человека, которого прославляли в веках современники. Идеал-это то необъяснимое, завораживающее понятие, которое не имеет стереотипа, оно неопределенно: у каждого человека свой идеал. В моей жизни наступил момент, когда вопрос об идеале стал актуален как никогда. А что же значит идеал для меня? Это все те положительные черты: решительность, доброта, целеустремлённость, душевная теплота, заключенные в одном человеке? Я не смогла самостоятельно ответить на этот вопрос. Именно тогда я решила обратиться к самому древнему и надёжному помощнику - книге. С её помощью я надеялась отыскать ответы на волнующие меня вопросы, определить, прежде всего, понятие идеала для себя, основываясь на мыслях моих предшественников. Больше всего меня заинтересовал идеал человека, запечатленного в древнерусской литературе, потому что, как мне кажется, в древности люди были помыслами чисты, и все их мысли исходили из сердца. Помимо того, знакомство с истоками отечественной культуры даёт нам новые знания, помогая постичь новый взгляд на мир, иное мышление. Русская литература в своем многовековом развитии создала художественные ценности мирового значения.

II. Основная часть.

1. Устное народное творчество.

«Покажите мне народ, у которого бы больше было песен,- писал Н. В. Гоголь- под песни рубятся из сосновых бревен избы по всей Руси. Под песни мечутся из рук в руки кирпичи и, как грибы, вырастают города. Под песни пеленается, женится и хоронится русский человек».

Так Гоголь писал о песне, но то же можно сказать и о пословице, и о сказке, и о других видах устного народного творчества.

С детских лет мне запомнились былины о русских богатырях. С каким интересом я читала о чудесной силе Ильи Муромца, о его борьбе с Соловьём-разбойником, с захватчиком Идолищем поганым, о победе над Калином-царем, о ссоре с князем Владимиром! А рядом с Ильей Муромцем на заставе богатырской смелый и добрый Алёша Попович, умный образованный по тому времени Добрыня Никитич. Это защитники Киевского государства. Они смелые, честные, верные, беззаветно любят родину. Вот он, идеал древнего русича земли Киевской.

Новгородцы в своих былинах воспевали удальца Василия Буслаева, не верящего ни во что, кроме своей силы и смелости, гусляра Садко, чарующего прекрасной игрой морского царя. Богатый Новгород, город торговый, гордился героями своими: весёлыми, удельными, смелыми.

Одна из лучших русских былин- о пахаре Микуле Селяминовиче, наделенном чудесной богатырской силой и олицетворяющем трудовой русский народ.

Так постепенно складывается образ прекрасного русского человека, который можно понимать как идеал. «Идеал» в современном толковании - воплощение лучших качеств. Но восходит он к слову «образ» (в романе А. С. Пушкина «Евгений Онегин» слова «образ» и «идеал» - синонимы).

Таким образом, в устное народное творчество влияет на черты «совершенного», «идеального» человека. Об этом говорится не только в былинах, но и в народных песнях, сказках, пословицах. В них прославляется трудолюбие. Герой сказки проходит через множество испытаний, доказывая не только свою смекалку, смелость, выносливость, но и знание своего ремесла. Только тогда он бывает вознагражден и сказка приходит к счастливому концу.

А сколько мудрости в наших пословицах! Сборником В. И. Даля «Пословицы русского народа» можно зачитываться, как романом. В них представления наших предков о добре и зле, смысле жизни, оценка характера человека, его поступков. Пословицы воспитывают, учат мудрости, терпению. Человек должен быть терпеливым, трудолюбивым. (« Терпение и труд всё перетрут», « На хоженье есть терпение», « Терпя, в люди выходят», «Мастерство везде в почёте», «Держись крепче сохи да бороны», «Господь повелел от земли кормиться», «Не учи бездельно, а учи рукодельно», «Худое ремесло лучше хорошего воровства»). Многие пословицы говорят о чистоте и опрятности. (« Хоть лыком щит, да мылом мыт» , «Баня парит, баня правит. Баня всё поправит). Щегольство не считалось хорошей чертой. (« В брюхе солома, а шапка с заломом», «На брюхе шелк, в брюхе-то щелк», « И толста, и пестра, а рыло свиное», «Щеголял смолоду, а под старость умирает с голоду»).

Двор, дом, хозяйство надлежит содержать в порядке. («Всякий дом хозяином держится», «Наживи хлевину, а там и скотину», «Коли изба крива - хозяйка плоха»). Пословицы предостерегают и от таких пороков, как жадность, («Малый барыш лучше большого наклада», «Будь малым доволен- больше получишь»), гордость (« Не кичись, лучше в ножки поклонись», «Спесь в добро не вводит», « Гордым быть- глупым слыть»). Мечта о правде, справедливости также нашла отражение в пословицах («Делай не ложью - всё выйдёт по божью», « Не в силе Бог, а в правде», « Неправдой нажиться впрок не пойдёт», « Худая харя зеркала не любит», « Как ни хитри, а правды не перехитришь»).

Из глубины веков тянется золотая цепь традиций. В истории культуры всё взаимосвязано и одно невозможно без другого.

Устное народное творчество - составная часть русской литературы, одной из лучших в мире. Её произведения глубоки по содержанию. Язык поражает богатством, гибкостью, выразительностью. Это объясняется длительной историей русской литературы. Ей тысяча лет. Она старше, чем литература английская, французская и немецкая. Веками вынашивала она гуманистические идеи, училась наблюдать и отражать жизнь. В лучших произведениях древней русской литературы воплощены высокие гуманистические идеалы, высокие представления о человеке.

2. Древнерусские летописцы.

У писателей Древней Руси было вполне определенное отношение к изображению человека. Главное-не внешняя красота, красота тела и лица, а красота души.

В представлении древних русичей носитель абсолютной, идеальной красоты только Господь Бог. Человек - Его создание, тварь Божия. Красота человека зависит от того, насколько полно в нём выражается божественное начало, то есть его способность, желание следовать заповедям Господа, трудиться над совершенствованием своей души.

Чем больше человек работает над этим, тем больше он как бы изнутри озаряется внутренним светом, который посылает ему Бог как свою благодать. Поэтому на иконах святых мы видим сияние вокруг их голов - золотой нимб. Человек живёт на пересечении двух миров-видимого и невидимого. Праведный, благочестивый образ жизни (особенно молитва, покаяние, пост) мог сотворить чудо: сделать некрасивого прекрасным. Значит, духовная сфера воспринималась прежде всего эстетически: в ней видели высшую красоту, она не нуждалась в красоте физической. Однако на протяжении веков идеал человека в восприятии писателей менялся. И это отражено в летописях, которые появились в первой половине XI века.

Летописцы состояли в центре политической борьбы своего времени, были своего рода учеными. Они добывали исторические документы, разыскивали древние сочинения, соединяли их вместе в хронологическом порядке и дополняли рассказами о событиях последних лет. Так создавались обширные летописные своды. В составе летописей доносили до нас также превосходные литературные сочинения, как « Поучение к детям» Владимира Мономаха, «Житие Александра Невского», «Слово о житии и смерти великого князя Дмитрия Донского», «Сказание о Мамаевом побоище» (о Куликовской битве), «Хождение за три моря купца Афанасия Никитина» и многие другие.

Значение летописей очень велико. Русские люди узнавали из них историю родины, и это крепило их единство в годы феодальной раздробленности Руси, поднимало дух в борьбе с татаро-монгольским, с польско- шведскими захватчиками в XVII в. Большое значение имели летописи для формирования русской литературы. Сжато и выразительно написанные, они учили наблюдать историческую действительность, находит связь между современностью и прошлым, отличать важное и значительное от мелкого и случайного. Именно летописи дают представление об идеале человека.

3. « Слово о полку Игореве».

Русская литература уже с древнейшего периода отличалась высоким патриотизмом, интересом темам общественного и государственно строительства, связью с народным творчеством. Она поставила в центр своих исканий человека, она ему служит, ему сочувствует, его изображает, в нем отражает национальные черты, в нем ищет идеалы.

Драгоценнейший памятник древнерусской литературы - «Слово о полку Игореве». Оно посвящено походу 1185г. Новгород- северского князя Игоря Святославовича на половцев.

«Слово о полку Игореве» было открыто известным собирателем древнерусских рукописей графом А. И. Мусиным- Пушкиным в конце ХVIII в. С этого времени и началось интенсивное изучение этого выдающегося памятника древнерусской литературы.

Прежде всего, рассмотрим те исторические события, предшествующие созданию этого произведения, какими они предстают перед нами по летописному рассказу.

23 апреля 1185 г. Игорь Святославович, князь Новгорода Северского. Выступил в поход против половцев. Вместе с ним отправился его же сын Владимир, княживший в Путивле, и племянник Святослав Ольгович из Рыльска. В пути к ним присоединился и четвертый участник похода - брат Игоря Всеволод, князь Трубчевский. Затмение 1 мая 1185 г. (подробно описанное в Лаврентьевской летописи) встревожило князей и воинов: они увидели в нём недоброе предзнаменование, но Игорь убедил своих соратников продолжать поход. Посланные вперёд разведчики принесли нерадостные вести: половцев уже не удастся застать врасплох, поэтому нужно либо немедленно нанести удар, либо повернуть назад. Но Игорь посчитал, что если они возвратятся домой, не приняв боя, то обрекут себя на позор «пущесмерти», и продолжил путь в половецкую степь.

Утром в пятницу 10 мая они одолели половцев и захватили их вежи (шатры и кибитки). После этой победы Игорь собрался немедленно повернуть назад, пока не подоспели другие половецкие отряды, но Святослав Ольгович, далеко преследовавший отступавших половцев, воспротивился, ссылаясь на усталость своих коней. Русские заночевали в степи. Наутро в субботу они увидели, что окружены половецкими полками - «собрали на себя всю землю Половецкую», как говорит Игорь в летописном рассказе. Всю субботу и утро воскресения продолжалась ожесточенная битва. Неожиданно дрогнули и побежали отряды ковуев (воинов-тюрков, данных в помощь Игорю Ярославом Черниговским); Игорь, попытавшийся остановит их бегство, отдалился от своего полка и был взят в плен. Русское войско потерпело полное поражение. Лишь пятнадцать «мужей» смогли прорваться через кольцо половцев на Русь.

Одержав победу над Игорем, половцы нанесли ответный удар: опустошили левобережье Днепра, осадили Переславль Южный, который героически оборонял князь Владимир Глебович, захватили город Римов, сожгли острог (укрепления) у Путивля. Месяц спустя после поражения Игорю удалось бежать из плена. Таковы зафиксированные летописью события 1185г.

Теперь, основываясь на знании событий, которые легли в основу этого произведения можно определить изображение идеала человека в этот период. Я уже упоминала, что для древнерусского книжника основное- душа человека. Свет, исходящий от героя, и свет вокруг него-на это автор обращает внимание читателей.

«Слово о полку Игореве» в какой-то мере отступает от этой традиции: ничего не сказано о свете, излучаемом героем поэмы. Зато говорится об освещении, в котором появляется и действует князь Игорь. Мы знакомимся с главным героем в тот момент, когда « Игорь взглянул на светлое солнце и увидел, что тьмою его воинов прикрыло». Автор использует своеобразное противопоставление тьмы и света.

Огромное значение имеет изображение Игоря в единстве с окружающим миром, делается акцент на том, что идеальный человек находиться в гармонии не только с тобой, но и с окружающей его природой.

Как торжественно, но в то же время мрачно выглядит начало похода: «Звенит слава в Киеве. Трубы трубят в Новегороде», « ночь стонами грозы птиц пробудила, свист звериный поднялся». Крики птиц и зверей, звуки труб, лязг оружия, песни девушек, плач матерей, ветер на степных просторах, шум лесов - всё это создает тревожный фон повествования, заставляет задуматься о судьбе Игоря и его воинов. Природа как бы пророчествует: « Уже беду его подстерегают птицы по дубравам».

В «Слове о полку Игореве» встречаются то прославление князей и князя Игоря-это «славы», то скорбные монологи - это « плачи». «Славы» и «плачи»- традиционные жанры устного народного творчества, которые как нельзя точно передают непосредственно отношение автора к герою. С их помощью выражается радость автора при победах героев, и горечь утраты при их поражениях.

Автор «Слова» стремится воскресить в сознании современников забытое понятие, что все области Киевской Руси – « единая земля Русская». Стоя на высоте этого государственного идеала, автор чувствует себя свободным от внешних стеснений, стоит выше князей, раздает им похвалы и порицания, как властный носитель исторической правды. Как дружинник, он восторгается действиями князей, настолько отражался в них идеал дружинный. Он сочувствует их стремлениям водить воинов на землю половецкую, он благоговеет пред их храбростью, бесстрашием и готовностью сложить свою голову; он дорожит дружинными понятиями рыцарской чести и славы, но как человек государственный скорбит в то же время об удельной розни, о княжиих крамолах, так губивших силу русскую.

Кто же он, создатель «Слова о полку Игореве»? Загадка его личности веками притягивает читателей и исследователей. Стремление увидеть лицо, желание разглядеть хотя бы отдаленные очертания Великого Неизвестного- неодолимо. Но что можно сказать о том, кто никому неведом, о ком мы ничего не знаем? Не будем забывать, что средневековое искусство было в основном анонимным, и в этом смысле литература письменная мало отличалась от литературы устной. Есть ли смысл строить догадки о человеке, даты рождения и смерти которого и как не дошли до нас, так и название мест, где он жил, творил, действовал, любил, был похоронен?

Стоит ли воображать себе того, чья тень незаметно растворилась в сумерках эпох? Лев Толстой говорил, что кого бы не изображал художник, мы ищем и видим в произведении только его душу. Имени не, биография забыта - остался его духовный мир, глубокий, своеобразный, неповторимый, он пережил автора.

Кто же из персонажей слова ближе всего к автору? Что можно узнать о поэте от действующих лиц его произведения? Древняя Русь- знамя литературных героев. Их никто не воспринимал как вымышленных. В их существование верили так же, как в ангелов-хранителей и демонов-искусителей. Герои «Слова о полку игореве»- не вымышленные персонажи, хоть автор многое и привнёс «от себя». Это подлинные, действительно ожившие люди, ходившие по зелёным горам, любовавшиеся днепровскими далями, скакавшие по южным степям на лихих конях. Слово «храбрый» первоначально означало «богатырь». В сознании читателей герои «Слова» всегда будут такими, какими увидел их певец Игоря и Ярославны. Историки знают, что Святослав Киевский некогда принимал участие в княжеских раздорах и междоусобицах, но для нас, читателей, он - мудрый правитель, призывающий всех объединиться и постоять за общее дело. Ярославна прожила большую жизнь, и мало ли что могло случиться с нею за долгие годы. Но для всех она – на веки вечные- подобна Пенелопе, терпеливо ожидающей возвращения мужа из странствий. Игорь странствовал, как некогда Одиссей, Ярославна ждала, как гомеровская Пенелопа. Отношение к Игорю у автора особенное.

Само название «Слово о полку Игореве» говорит о том, что произведение посвящается походу Игоря, то есть рати, войску, а не только самому князю. Название невольно подталкивает к тому, чтобы увидеть автора поэмы среди ратных героев. Сначала он воздает похвалу Игорю-воину, его смелости и патриотизму. Когда солнце прикрылось тьмой, автор знает, что случится худшее, князь попадет в плен. А это хуже гибели в бою. Поэт напоминает, что Игорь не в силах бороться со страстным желанием славы, которое заслоняет от него доводы разума. И мы, читатели, испытываем симпатию к герою, который отдается благородной страсти – сложить голову или испить золотым шеломом донскую воду.

Игорь добивается того, о чем страстно мечталось – победы и богатой добычи. Дружина шла не за добром, цель похода – не захват богатства, но, если уж досталась добыча,то как ей не радоваться. Однако враги рядом, и поход близится к неизбежному трагическому концу. Большинству из воинов осталось жить всего одну зарю, хотя они еще не ведают этого. В разгар битвы, когда дорого каждое мгновение, автор делает лирико-исторические отступления, вспоминая дела прежних лет, и прежде всего усобицы. Это необходимо для того, чтобы мы поняли: Игорь находится в таком же положении, как и участники былых распрей, что и его не минует наказание за дерзкую вылазку, за стремление к личной славе. Все знает, все понимает Поэт. И читатель тоже не может не осуждать Игоря, хотя и понимает, что не он первый начал « крамолу ковать» среди князей. Не только лично Игорь, а братоубийственная рознь губит Русскую землю.

В пылу битвы Игорь пытается спасти окруженного половцами брата. Эта подробность оправдывает или хотя бы объясняет пленение Игоря Величием проникнуто осознание того, что совершилось в несчастном походе. После скорби и укоризны автор произносит слова, рожденные в сердце: «А Игорева храбраго плъчу не пръсити». Они звучат с огромной силой, они – краткое моление об усопшихПоэт понимает, несчастья обрушиваются на родную землю, и вместе с тем он заставляет нас обнажить голову перед теми, кто был достоин лучшей участи.

Произведение не говорит о пребывании Игоря в плену, о том, что он делал, как жил. Поэт переносит нас на днепровские кручи. После плача – заклинания Ярославны воспроизводится сцена бегства Игоря. Удивительно передается душевное состояние Игоря, ожидающего условного сигнала. Потом подробности побега. Кажется, что поэт вместе с Игорем во время побега.

Подробности и особенности личного характера Игоря не так уж и важны, если смотреть на события с высоты интересов всей Русской земли, - таков вывод автора. Он полагает, что урок, преподанный жизнью, не пройдет для князей даром. Конечно, возвращение отважного воина в родные места было событием государственной важности, предотвратившим очередную междоусобицу. Перед значением этого стушевывались недавние прегрешения, и простые люди хорошо понимали значение этого события. Отношение автора к героям полнее всего выражено в знаменитом обращении к князьям, неотделимом от «Золотого слова» Святослава. В пору, когда состоялся неудачный поход Игоря в степь, когда города истекали кровью под саблями половецкими, самое время –так думал создатель « Слова о полку Игореве» - было обратиться к князьям с призывом прекратить междоусобные схватки.

Мир героев «Слова» неполон и непонятен без степняков. Борьба с ними представляется Поэту наиглавнейшим делом жизни. Автор их хорошо знал, знал их быт и обычаи. Восточнославянским племенам пришлось веками соседствовать с различными кочевниками. У русских с половцами были торговые отношения. Государство Ярослава Мудрого было многонациональным по своему составу. Половцы показаны в поэме не как экзотические герои. Они враждебны русским воинам, они язычники, поганые, но они люди. Запомнился Овлур (Лавр), видимо, крещеный половец, устроивший побег Игоря из плена. От «Слова» идет благородная традиция показа в русской литературе многочисленных народов, населяющих страну.

Все это дает мне основание представлять автора «Слова», этого талантливейшего Поэта своего времени идеалом не только древнего русича, но идеалом русского человека. Можно предположить, что он мог родиться в первой половине XII века. Киев, Чернигов, Путивль – для него дом родной, Днепр – своя река, Дунай – песенное привычное раздолье. Видел Волгу и Клязьму. Любил природу родного края. Воин- рыцарь, княжеский дружинник, знал всех тогдашних князей и чувствовал себя своим человеком в их среде. Высокообразованный человек, он много читал, помнил «Повесть временных лет», вполне возможно, что изучал греческий, слушал певцов – поэтов, любил музыку, зодчество, живопись, знал толк в оружии, охоте, разбирался в травах и птицах, постоянно размышлял о родной земле и о судьбах человечества. Его познания в области истории и географии простирались во все концы средневекового света, знал и о Тмуторокани, и о Венеции. Близкий к Игорю человек, он был участником похода в Степь, радовался бегству и возвращению князя. Много ездил. Бывал на Карпатах, восхищался ими. О степняках судил не понаслышке, был осведомлен в тюркской лексике. Знал диалектные особенности Киева, Полоцка и Суздаля. Почитал Ярославну и восхищался ею. Поэму написал вскоре после похода 1185 года, хотя назвать точную пору ее создания мы не можем.

Молод или стар был Поэт – на этот вопрос трудно ответить. По жизненному опыту, наверное, немолод, но бывают случаи, когда и юноши обладают умудренным взглядом на людей и жизнь.

4. « Повесть временных лет».

Немного иначе представлен образ, идеал человека в «Повести временных лет». В начале XII в. (полагают, что около 1113 г.) «Начальный свод» был вновь переработан монахом Киево-Печерского монастыря Нестором. Труд Нестора получил в науке название «Повети временных лет» по первым словам ее пространного заголовка: « Се повести времяньых (прошедших) лет, откуду есть пошла Руская земля, кто в Киеве нача первее княжити, и откуду Руская земля стала есть».

Нестор был книжником широкого исторического кругозора и большого литературного дарования: ещё до работы над « Повестью временных лет» он написал «Житие Бориса и Глеба» и «Житие Феодосия Печерского». В «Повести временных лет» Нестор поставил перед собой грандиозную задачу: не только дополнить «Начальный свод» описанием событий рубежа XI-XII вв. , современником которых он был, но и самым решительным образом переработать рассказ о древнейшем периоде истории Руси - «откуда есть пошла Русская земля».

Сложность композиции этого произведения подтверждает сложность её состава и разнообразие её компонентов как по происхождению, так по жанровой принадлежности. В «Повесть», помимо кратких погодных записей, вошли и тексты документов, и пересказы фольклорных преданий, и сюжетные рассказы, и выдержки из памятников переводной литературы. Там и – богословский тракт- «Речь философа», и житийный по своему характеру рассказ о Борисе и Глебе, и патериковые легенды о киево-печерских монахах, и церковное похвальное слово Феодосию Печерскому, и непринужденную историю о новгородце, отправившемся погадать к кудеснику. Подобные рассказы летописи объединены особым, эпическим стилем изображения действительности. Это отражает, прежде всего, подход повествователя к предмету изображения, его авторскую позицию, изображение как раз идеальных, отличительных черт героя, а не только чисто языковые особенности изложения. Для таких рассказов характерна сюжетная занимательность, где в центре рассказа - одно событие, один эпизод, и именно этот эпизод составляет характеристику героя, выделяет его основную запоминающуюся черту; Олег (в рассказе о походе на Царьград)- это, прежде всего мудрый и храбрый воин, герой рассказа о белгородском киселе - безымянный старец, но его мудрость, в последний момент спасшая осажденный печенегами город, и является той характерной чертой, которая завоевала ему бессмертие в народной памяти.

Другая же группа рассказов « повести временных лет» составлена самим летописцем или его современником. Эти рассказы наиболее психологичны, более реалистичны, литературно обработаны, так как летописец стремится не просто поведать о событии, а изложить его так, чтобы произвести на читателя определённое впечатление, заставить его, так или иначе, отнестись к персонажу повествования. В этих рассказах осуждаются все те отрицательные черты, присущие человеку, - это склонность к совершению преступления, жадность, мелочность, отсутствие желания понять ближнего. Описанием этих негативных черт характера автор добивается своеобразного изображения идеала, идеален тот, кто мудр, чист помыслами, и далёк от всех этих ужасающих поступков.

5. « Поучение Владимира Мономаха».

В процессе трансплантации византийской и древнеболгарской литератур русские книжники обрели произведения, представляющие собой различные жанры раннехристианской средневековой литературы и книжности.

Однако самобытность древнерусской литературы проявила себя, в частности, в том, что древнерусские книжники уже в первые века существования своей оригинальной литературы создают произведения, стоящие вне этой традиционной жанровой системы. Одним из таких произведений является знаменитое « Поучение Владимира Мономаха».

Под этим общим заглавием до последнего времени объединялись четыре самостоятельных произведения; три из них действительно принадлежат Владимиру Мономаху: это собственно «Поучение», автобиография и « Письмо к Олегу Святославовичу». Заключительный фрагмент этой подборки текстов - молитва, как теперь установлено, Мономаху не принадлежит и лишь случайно оказался переписанным вместе с произведениями Мономаха.

Владимир Мономах (великий князь Киевский в 1113-1125 гг.) был сыном Всеволода Ярославовича и византийской царевны, дочери императора Константина Мономаха (отсюда и прозвище-Мономах). Энергичный политик и дипломат, последовательный сборник норм феодального вассалитета, Владимир Мономах и своим примером, и своим « Поучением» стремился укрепить эти принципы и убедить других следовать им.

«Поучение» было написано Мономахом, видимо, в 1117 г. За плечами престарелого князя была долгая и трудная жизнь, десятки военных походов и битв, огромный опыт дипломатической борьбы, скитание по разным уделам, куда забрасывал его им же защищаемый принцип престолонаследия по старшинству в роде, и, наконец, почет и слава великокняжеского «стола».

«Седя на санех» (т. е. будучи в преклонных годах, ожидая близкой смерти) князь мог многое рассказать своим потомкам и многому научить.

В «Поучении» Владимира Мономаха и заключён тот идеал человека, каким пытался быть великий князь, и советовал быть другим.

Но, несмотря на это, за требованиями соблюдать нормы христианской морали: быть «кротким», слушать «старейших» и покоряться им, « с точными (равными) и меншими любовь имети», не обижать сирот и вдов - просматриваются контуры определённой политической программы. Основная мысль « Поучения»: князь должен беспрекословно подчиняться «старейшему», жить в мире с другими князьями, не притеснять младших князей или бояр; князь должен избегать ненужного кровопролития, быть радушным хозяином, не предаваться лени, не увлекаться властью, не полагаться на тиунов (управляющих хозяйством князя) в быту и на воевод в походах, во все вникать самому, подкрепляя свои наставления личным примером. Мономах приводит далее длинный перечень « путей и ловов» (походов и охот), в которых он принимал участие с тринадцати лет. В заключение князь подчеркивает, что в своей жизни он следовал тем же правилам: всё старался делать сам, « не дая себе упокоя», не рассчитывая на соратников и слуг, не давая в обиду «худаго смерда и убогые вдовице». Завершается «Поучение» призывом не страшиться смерти ни в бою, ни на охоте, доблестно исполняя «мужьское дело».

Очень важной является идея Мономаха о том, что не только затворничеством, монашеством и голоданием, но «малым делом можно получить милость Божию». Этими словами князь утверждает созидание как основу жизни отдельного человека и основу государственной политики.

Сочинения Владимира Мономаха свидетельствуют о литературной одаренности и высокой культуре князя в совершенстве владевшего не только мечом, но и литературным стилем поучения.

6. «Слово о погибели Русской земли» и « Повесть о разорении Рязани Батыем».

Идеал русского человека наиболее полно раскрывается в воинских повестях. О лучшей из них – « Слове о полку Игореве» - рассказано в начале работы. Традиции этой величайшей воинской повести продолжены в «Слове о погибели Русской земли» и « Повести о разорении Рязани Батыем».

Автор « Слова о погибели» восхищается красотой и величием Русской земли: « О светло светлая и украсно украшена земля Руськая. И многыми красотами удивлена еси: озеры многыми удивлена еси, реками и кладязьми (родниками) месточестьными (местночтимыми), горами крутыми зверьми различными, птицами бещислеными». Русская земля « украсно украшена» не только красотами и дарами природы, она славна и « князьми грозными, бояры честными, вельможами многами».

Развивая тему « грозных (могущественных) князей», покоривших «поганьскыя страны», автор «Слова о погибели» рисует идеальный образ русского князя - Владимира Мономаха, перед которым трепетали всё окрестные народы и племена: половцы, «Литва», венгры, «немцы». Этот гиперболизированный образ «грозного» великого князя воплощал в себе идею сильной княжеской власти, воинской доблести. В обстановке монголо-татарского нашествия и военного поражения Русской земли напоминание о силе и могуществе Мономаха служило укором современным князьям и, вместе с тем, должно было вселять надежду на лучшее будущее. Не случайно поэтому «Слово о погибели» было поставлено перед началом «Повести о житии Александра Невского»: здесь грозным и великим князем выступал Александр Невский - современник батыевщины.

«Слово о погибели Русской земли» по поэтической структуре и в идейном отношении близко к «Слову о полку Игореве». Обоим памятникам присущи высокий патриотизм, обостренное чувство национального самосознания, гиперболизации силы и воинской доблести князя-воина, лирическое восприятие природы, ритмический строй текста. Оба памятника близки и сочетанием в них плача и похвалы, похвалы былому величию Русской земли, плача о ее бедах в настоящем.

«Слово о полку Игореве» было лирическим призывом к единению русских князей и русских княжеств, прозвучавшим перед монголо-татарским нашествием. «Слово о погибели Русской земли» - лирический отклик на события этого нашествия.

«Повесть о разорении Рязани Батыем»- не документальное описание борьбы Рязанцев в 1237 г. с вторгшимся в пределы княжества врагом. Это патриотическое произведение, в котором с необычайным литературным совершенством и искренностью, сочувствием изображена та отчаянная, беспредельная храбрость, то небывалое мужество русских воинов, что определило идеал русского воина и так поразило Батыя и его воевод.

7. Древнерусские жития.

Подъем Руси в XI веке затронул и культурные стороны жизни. Создание центров письменности, грамотности, появление целой плеяды образованных, просвещенных людей своего времени в княжеской, боярской сфере - всё это не могло не повлиять и на развитие литературы. Именно тогда появляются первые древнерусские произведения - жития. Слово «Житие» в церковно-славянском языке означает жизнь. Житиями древнерусские книжники называли произведении, повествующие о жизни святых. Героями такого рода литературы становились епископы, патриархи, монахи, а также и светские лица, считавшиеся церковью святыми. Житие не является художественным произведением. Это биографии - жизненные описания, рассказывающие о событиях, которые непосредственно раскрывали характер героя и затрагивали появления святости, того, что отличает святого от обычных людей, свидетельствуя о присутствии в его душе Духа Божьего. Этот жанр как нельзя лучше помогал автору поведать миру о жизни и подвигах святого, прославить его память, сохранить для потомства воспоминания о необыкновенном человеке. Часто в житиях предавались описанию сверхъестественные события: воскрешение мёртвых, внезапное исцеление неизлечимых больных. Причём, все эти чудеса являлись для древнерусских книжников реальностью. Составления жития требовало больших знаний и соблюдения определённого стиля и композиции. « Правильным житием» считалось житие, написанное от третьего лица. Размеренное, спокойное, неторопливое произведение, чья композиция состояла из трёх основных частей, а именно: вступление, собственно житие и заключение. Опираясь на то, что героями этой литературы часто становились святые, авторы нередко использовали Священное писание.

Благодаря тому, что жития были написаны простым языком, понятным каждому, они пользовались огромной популярностью на Руси, внося свою лепту в развитие устного народного творчества.

8. «Сказание о Борисе и Глебе».

К первым древнерусским житиям относятся письмена монаха Нестора, повествующие о княжеской жизни, середины XI-начала XII вв. К этому периоду относится «Сказание о Борисе и Глебе». Это сказание дошло до нас в 170 списках. В XII веке оно было переведено на греческий и армянский языки. В начале произведения автор знакомит нас с главными действующими лицами. Центральная часть жития - история о вероломном убиении братьев-князей - Бориса и Глеба - их старшим братом Святополком, единственным желанием которого было единоличное правление земли Русской.

В заключении идёт повествование о том, как Бог покарал Святополка Окаянного и как «нетленное тело перенесли в Вышгород и с честью похоронили рядом с Борисом»

Это житие исполнено своеобразного психологизма: подробно описываются душевные переживания, скорбь, страх. Оба брата изображены идеалистически. Борис - высокий идеал младшего князя: во всём покорный, любящий сын. Оплакивая отца, Борис отказывается поднять руку на старшего брата. Борис, в отличие от юного Глеба, чувствует скорую гибель. Глеб же, будучи моложе и неопытнее Бориса, ни о чем не подозревая, отправляется в Киев. Отрок Глеб совершенно беззащитен, и эта беззащитность особенно трогает читателя. Младший князь плачет пред смертью, моля сначала о пощаде, а потом уже о скорейшем убиении его.

Что касается Бориса, то с ним было всё войско великого князя, и победа могла быть на его стороне, однако не было желания.

В житие широко использованы молитвы. Молитвы Бориса и Глеба красноречивые, наполненные искренностью сожаления о грядущей смерти и готовности принять её от рук убийц. Братья предстают перед читателями не в качестве безликих персонажей, а как живые люди со своим характером и душой, чуждой земной славе и могуществу. Герои проявляют поистине смиренный характер. Они, принимая полностью, совершавшееся зло вокруг них, не только не относятся к происходившему с негативом, а наоборот, подобно Иисусу Христу, молятся за убийц своих, сохраняя любовь к ним.

Полной противоположностью им является Святополк. Охваченный жаждой безграничной власти, он совершает преступление, за которое нет ему прощения и спокойной жизни. Князь Ярослав-это своеобразное возмездие Святополку Окаянному. Святополк терпит поражение в битве близ города Любеча и бежит через Польскую землю в пустынное место, преследуемый гневом Божьим, лишаясь не только жизни земной, но и жизни вечной.

Это сказание не только открывает традиции княжеских житий в древнерусской литературе, но и как нельзя лучше освещает душевные качества героев.

9. «Повесть о житии и о храбрости благородного Александра Невского».

Ещё одним ярким произведением жанра княжеского жития является «Повесть о житии и о храбрости благородного и великого князя Александра Невского», написанное неизвестным автором в Рождественском монастыре, где был погребён князь.

В этом житии автор пытался показать, что, несмотря на подчинение русских княжеств монголо - татарам, на Руси остались князья, мужество и мудрость которых могут противостоять врагам Русской земли, а их воинская доблесть внушает страх и уважение окружающим народам. Даже Батый признает величие Александра. Он призывает Александра в Орду, встретившись с ним, Батый говорит своим вельможам: «Воистину ми сказасте, яко несть подобна сему князя».

Реальный образ героя, близкий автору, и задачи, поставленные автором в своем произведении, придали этому литературному памятнику особый воинский колорит. Чувство живой симпатии рассказчика к Александру Невскому, преклонение перед его ратной и государственной деятельностью обусловили особую искренность и лиричность «Повести о житии Александра Невского».

Характеристики Александра Невского в «Повести о житии» очень разноплановы. В соответствии с житийными канонами подчеркиваются его «церковные добродетели». Автор говорит, что о князьях, подобных Александру Невскому, пророк Исайя сказал: «Князь благ в старанах - тих, уветлив, кроток, съмерен - по образу божию есть».

И в то же время Александр, величественный и прекрасный внешне, мужественный и непобедимый полководец: «Взор его паче инех человек (образ его красивее всех других людей), и глас его - акы труба в народе», « не обретеся противник ему в брани никогда же». В своих воинских действиях Александр стремителен, самоотвержен и беспощаден.

Автор «Повести о житии Александра Невского», описывая ратные подвиги князя, широко пользовался и воинскими эпическими преданиями, и средствами поэтики воинских повестей. Это дало ему возможность воспроизвести в своём произведении яркий образ князя – защитника родины, полководца, воина. И вплоть до XVI в. «Повесть о житии Александра Невского» являлась своего рода эталоном для изображения русских князей при описании их воинских подвигов.

Образ Александра – это портрет идеального князя и воина, наделенного всеми необходимыми положительными чертами, как духовными, так и физическими. Александр Невский – доблестный полководец и иконописный праведник, защитник Русской земли и веры христианской, храбрый воин и мудрый правитель. Это сделало его одним из главных героев русской национальной истории.

10. «Житие Сергия Радонежского».

Наши далекие предки с великим почтением относились к ратным подвигам князей. Но так же высоко чтили они подвиг духовный. Об этом рассказывает « Житие Сергия Радонежского». (1417-1418г. г.) Написал его монах Епифаний Премудрый, выдающийся деятель русской культуры. Он много путешествовал, совершал паломничество в Святую землю, потом поселился в Троице - Сергиевом монастыре, много лет там прожил, был свидетелем последних дней жизни его основателя и настоятеля Сергия Радонежского.

Это житие посвящено личности выдающейся: Сергий Радонежский не просто священнослужитель, причисленный к лику святых, а человек, жизнь и деяния которого оказали большое влияние на всю последующую жизнь народа русского.

Епифаний Премудрый хотел донести до читателя главное: образ человека, который не мыслит своей жизни без постоянного, каждодневного труда, человека высочайшей, нравственной, внутренней, духовной силы. Сергий Радонежский всегда спешил на помощь другим, не гнушался никакой, даже самой грязной и неблагодарной работы, «без лени всегда в подвигах добрых пребывал и никогда не ленился». Подвижником добрых дел и предстает Сергий Радонежский в сочинении Епифания.

Сергий, сын знатных родителей, отказывается от мирской, суетной жизни и ищет смирения и покорности воле Божией. Вместе с братом Стефаном они основывают Троицкий монастырь. Но брат не выдерживает тягот и уходит в Москву.

Для Сергия начинаются дни, месяцы, годы полного одиночества, годы борьбы с темными силами, которые православным человеком осознаются как силы дьявола. Слухи о подвижническом житии молодого инока скоро разнеслись по окрестности, и стали навещать его люди, прося совета, приходили ученики. Сергий никому не отказывал, но предупреждал о трудностях жизни в пустыне. Он становится игуменом Троицкого монастыря.

Вспомним слова Владимира Мономаха: «малым делом можно получить милость Божию». Сергий Радонежский не пренебрегает никаким малым делом: работает в огороде, рубит избы, носит воду. Непрестанный физический труд побуждает к труду духовному. Введенная Сергием суровая дисциплина в обители требовала от учеников постоянной бдительности над мыслями, словами и поступками своими, превращала обитель в воспитательную школу, в которой создавались мужественные, бесстрашные люди. Они готовы были отказаться от всего личного и работать на общее благо.

Величайший смысл жизни Сергия Радонежского в том, что он создал новый тип личности, укоренившийся в народном сознании как идеал человека.

Епифаний описывает чудеса, которые совершал Сергий. Как чудо воспринимают окружающие удивительную скромность Сергия, его желание жить в бедности, которая соединяется с духовной чистотой. Сам митрополит Алексий приезжал в святую обитель отдохнуть и посоветоваться с мудрым старцем. Часто он возлагал на Сергия труднейшие политические поручения – словом и делом усмирить распри удельных князей и привести их к признанию верховной власти князя Московского. Сергий благословляет Дмитрия Донского на битву с Мамаем. И после смерти Сергия благодать пребывает на Троицком монастыре, те же, кто с верою приходил к мощам его, исцелялись.

« В представлении древнерусских писателей, полностью согласном с христианским учением, энергия героизма воинского, жизненного и нравственного подвига не пропадала, не исчезала бесследно, а переходила в особую живительную, чудодейственную силу – мощи, которая собиралась, концентрировалась в последнем пристанище свершившего подвиг»,- писал А. С. Курилов.

Не движение в пространстве, но духовное стремление становится нравственным наполнением слова « подвиг». Сергий становится как бы посредником между миром земли и силами божественными. В течении многих столетий народ воспринимает его как заступника перед Господом за Русскую землю. В. О. Ключевский говорил: « Сергий своею жизнью, самой возможностью такой жизни дал почувствовать заскорбевшему народу, что в нем не все еще доброе погасло и замерлоон открыл им глаза на самих себя».

Епифаний Премудрый создал цельный образ уникальной личности. Для русского человека имя Сергия Радонежского становится мерилом праведной жизни, как и имена Андрея Рублева, Феофана Грека, Епифания Премудрого, Стефана Пермского, Максима Грем.

11. «Житие протопопа Аввакума».

XII век в русской истории ознаменован целым рядом реформ. Одна из них – церковно-обрядовая. Она отвечала задачам государственного единства. Однако многие – от князей, бояр и духовенства до простых людей – восприняли это как крушение русской истинной, старой веры. Они подвергались гонениям. Среди них был протопоп Аввакум. Его называли «неистовым протопопом», потому что непримиримая убежденность этого человека доходила до фанатизма. Велика была популярность его среди старообрядцев Руси. Он был заживо сожжен по указу царя. А в память о тех суровых временах осталось «Житие протопопа Аввакума, им самим написанное».

Искренность чувств - вот самое важное для Аввакума: «не латинским языком, ни греческим, ни еврейским, ниже иным коим ищет от нас говоры господь, но любви с прочими добродетелями хочет, того ради я и не брегу о красноречии и не уничижаю своего языка русскаго», чем он достигает полное отсутствие лжи, притворства, лукавства в помыслах.

«Красноглаголание» губит «разум», то есть смысл речи. Чем проще скажешь, тем лучше: только то и дорого, что безыскусственно и идет непосредственно от сердца: «воды из сердца добывай, елико мочно, и поливай на нозе Исусове».

Ценность чувства, непосредственности, внутренней, духовной жизни была провозглашена Аввакумом с исключительной страстностью; «я ведь не богослов, - что на ум попало, я тебе то и говорю», «писано моею грешною рукою, сколько бог дал, лучше того не умею» - такими постоянными заверениями в своей безусловной искренности полны произведения Аввакума. Даже тогда, когда внутреннее чувство Аввакума шло в разрез с церковной традицией, когда против него говорил властный пример церковных авторитетов, все равно Аввакум следовал первым побуждениям своего горячего сердца. Сочувствие или гнев, брань или ласка - все спешит излиться из-под его пера.

Факт иллюстрирует идею-чувство, а не идея объясняет факт. Его жизнь во всей ее реальной сложности - это часть его проповеди, а не проповедь часть жизни. Так обстоит дело, в конечном счете.

Несмотря на всю свою приверженность к воспоминаниям, к житейским мелочам, к бытовой фразеологии, Аввакум не просто бытописатель. Средневековый характер его сочинений сказывается в том, что за бытовыми мелочами он видит вечный, непреходящий смысл событий. Все в жизни символично, полно тайного значения. И это вводит «Житие» Аввакума в круг традиционных образов средневековья. Море - жизнь; корабль, плывущий по житейскому морю, - человеческая судьба; якорь спасения - христианская вера и т. д. В эту систему образов включается и стиль «Жития».

В предельной искренности и откровенности он презирает все внешние ценности, ладе ту самую церковную обрядность, которую он так фанатически отстаивал. Именно благодаря своей искренности Аввакум был очень близок к читателю. Сама его личность привлекала читателей чем-то близким, своим. В малом и личном он находит великое и общественное.

Аввакум является своеобразным родоначальником времени, которое ознаменовано как время сознания ценности человеческой индивидуальности, развития интереса к внутренней жизни человека. Л. Н. Толстой любил читать в слух « Житие протопопа Аввакума» в кругу своей семьи, делал выписки из сочинения. Многие русские писатели считали, что по языку протопопу Аввакуму нет равных в русской литературе.

III. Заключение.

Древнерусская литература не похожа на литературу нового времени: ее пронизывают иные мысли и чувства, в ней иной способ изображения жизни и человека, иная система жанров. За последние столетия коренным образом изменились стереотипы общественного сознания, нормы поведения, мышление человека. Но есть непреходящие ценности. Есть понятие: идеал человека, основа которого заложена во времена древних русичей. Нельзя не согласиться с высказыванием академика Д. С. Лихачева: « Мы должны быть благодарными сыновьями нашей великой матери – Древней Руси».

Я понимаю эти слова так. Мы должны быть благодарными сыновьям Древней Руси за то, что они в тяжелой борьбе с захватчиками отстояли независимость нашей земли, подавая нам пример внутренней силы и душевной стойкости. Это может выражаться в бережном отношении к памятникам русской старины, во вдумчивом и внимательном изучении истории и в заботе о красоте и процветании нашей современной России, в стремлении своим характером, поступками, поведением приблизиться к тому, что называется идеалом человека.

Заведующей кафедрой педагогики Поморского государственного университета.

Буторина Т.С., Щекина С.С.

Поморская семья как основа народной педагогики

Архангельск. 1999.

Поморский народный идеал совершенного человека.

Народный идеал совершенного человека следует рассматривать как суммарное, синтетическое представление целей народного воспитания. Цель является концентрированным, конкретным выражением одной из сторон воспитания. А идеал - универсальное, более широкое явление, выражающее самую общую задачу всего процесса воспитания личности. В идеале показывается конечная цель воспитания и самовоспитания человека, дается высший образец, к которому он должен стремиться. Представление каждого народа о совершенной личности развивались и конкретизировались под влиянием исторических условий. Так, например, "настоящий джигит" имеет некоторые отличия от русского "доброго молодца" родом своей деятельности, кодексом приличий и хорошего тона и т.п. В основных же человеческих качествах идеалы совершенной личности очень близки друг другу.

По мнению И.С.Кона, "все народы во все времена хотят воспитать своих детей честными, смелыми, трудолюбивыми. Вопрос заключается в том, какой конкретный смысл вкладывается в содержание этих общечеловеческих ценностей и какими средствами и насколько эффективно народная педагогика добивается их внедрения и осуществления".

У поморов имелся свой "кодекс" человеческих совершенств, так называемых этикетных качеств личности, которыми в идеале должен обладать истинный помор. Анализ коммуникативного поведения поморов позволил выделить следующие этикетные качества:

1). Почитание старших;

2). Почитание женщины, е особое положение в семье и обществе (эти два качества будут нами уже рассмотрены выше);

3). Гостеприимство и щедрость.

Гостеприимного человека на Севере называли "приемный", "приемчивый", а в народе бытовали выражения "у нас поморский народ приемной", "кого Бог полюбил, тому гостя послал", "дома стоишь, так в людях сидишь" (в отношении гостеприимства), "стол да скатерть" - выражение, обозначавшее чье-либо гостеприимство. " К ему когда хошь приди, завсегды стол да скатерть". "Любишь чужую бороду драть, люби и свою подставлять" (т.е. если любишь гостить, ходить в гости, люби и к себе принимать, либо сам угощать) . Это качество как нельзя лучше выражает отношение помора к чужим людям и друг к другу.

Так, А.Каменев отмечает, что "путник, идя по тракту, может остановиться в любой деревне, зайти на ночлег в любой дом. Его напоят чаем, накормят традиционными "шаньгами" и "калитками", дадут ночлег. Если путник сам не предложит платы, с него ничего не потребуют. Точно также приятно поражает незнакомца здешний обычай приветствовать всякого встречного поклоном.

В отношении к своим соседям помор весьма любезен и предупредителен. "Всякий, приходящий в жилое помещение, перекрестившись на образа и поклонившись хозяевам, обязательно услышит традиционное приветствие "приходи да садись!" Трудящийся на поле крестьянин непременно услышит от прохожего: "Божья помощь!" и в свою очередь отвечает: "Нать (т.е. нужна) Божья помощь!" Весьма симпатичен онежский обычай, при приезде кого-либо "из бурлаков", делать подарки "гостинцами" (конфетки, пряники, калачи) детворе, которая приходит поздравлять с возвращением домой. Этот малозаметный и понемногу выходящий из моды обычай свидетельствует о крепких дружеских узах, связывающих между собой онежан".

Н.Козлов заметил, что богатый и бедный гость одинаково угощаются, прохожих, нищих, бессрочных солдат насильно тащат в избу и угощают как родных . Специальный поморский обычай хождения в гости ко всем родным и знакомым носил название "великой гостьбы" или "гостьи". В "великой гостьбе" соблюдался строгий порядок старшинства. Для каждого визита определялся обыкновенно отдельный день, так что тем, у кого много родни, приходилось делать визиты в продолжение всего месяца, а иногда и больше. Окончив посещение односельчан, отправлялись целыми семьями в соседние села, где уже гостили по несколько дней. Время "великой гостьбы" у поморов - самое веселое время, так как оно имело своей целью взаимное ознакомление молодежи разных, иногда довольно отдаленных друг от друга, местностей. В это время особенно оживленны традиционные вечеринки, на которых заводятся новые знакомства, приводящие иногда к свадьбам. "Гостьи" были полезны, потому что содействовали установлению дружеских уз с соседями, обмену взглядов и мнений.

Подготовка к празднику начиналась за день и даже два. Закупалась рыба, мука, сласти; пеклись в громадном количестве "рыбники", "шаньги" и всякие другие кушанья. Гости, приезжающие накануне или в самый день праздника, вместе с хозяевами выслушивали обедню, совершаемую со всевозможной торжественностью, а по окончании ее шли на обед, который обставлялся различного рода церемониями. Тут просьбы хозяев и ломанье гостей, беспрерывные предложения того или другого блюда и отнекиванья; хозяева прибегали ко всяким упрашиваниям, а гости всячески отказывались .

Традиционным требованием поморского народного этикета было так называемое "местничество", которое очень строго соблюдалось в крестьянском быту. Очутись званый гость по оплошности хозяина посаженным не на свое место, он долго не забудет этой обиды, и поэтому церемония усаживания гостей бывает всегда долгая и хлопотливая. Сами гости при этом обыкновенно не садятся, и, помолившись перед обедом, ждут приглашения хозяев, которые начинают выкликать их по очереди. П.С.Ефименко замечал, что правилом каждой хозяйки было выставить гостям груду масляных шанег и пирогов всех сортов и видов, а также "несколько (по возможности больше) блюд из рыбы, мяса, у некоторых - дичи... и прочих необходимостей, приготовленных по всем правилам искусства, могущего удовлетворить местному "гастрономическому" вкусу". Северное гостеприимство славилось далеко за пределами края.

4). Честность и коллективизм.

Традиционные отношения и обычное право в общественно-производственной практике Поморья также отразились на нормах поведения по отношению друг другу, в которых слились индивидуальное и общественное начала. В процессе развития морского промыслового хозяйства поморы накапливали как промысловый опыт, так и опыт коллективного сознания. Так, среди поморов широко был распространен "братский суд" - обсуждение дурного поступка своим судом, без участия местных властей, и выражение: "он у нас за то-то был наказан братским судом" означало, что наказан собственными товарищами.

Высокий уровень коллективного общественного сознания пронизывает многие действия поморов, их отношения с правительством и иностранцами, способность к объединению во имя общих интересов или для взаимной помощи. Правительству приходилось прислушиваться к общественному мнению поморов, считаться с их опытом, спрашивать совета. Дружными выступлениями поморы вынуждали отменять высокие пошлины и правила, ограничивавшие их торговлю внутри страны и с Норвегией, добивались разрешения на вырубку леса для строительства судов, выварку соли и т.д. Следствием довольно развитого коллективного сознания явился высокий уровень проявления доверия и честности (нельзя было утаивать пищу, деньги, если они доставались промышленнику в период промысла, обманывать ложными вестями, отлучаться, не предупредив артель и т.п.)

Честность была основным качеством, ценившимся промышленниками более всего: хозяин, не слывший честным, не мог набрать артели, а рядовой промышленник - не мог стать ее членом. Показателен в этом отношении случай, описанный К.М.Бэром: он поручил 15-летнему сыну хозяина артели ловлю мышей и дал за первую пойманную мышь 1 рубль; мальчик разделил его между членами артели.

В некоторых местностях Поморья укравшего вещь водят с ней по улицам при толпе народа; например, укравшему дрова навешивают через плечо вязанку дров и водят в таком виде по деревне. Когда водят вора, у каждого дома приостанавливаются и спрашивают: "Не утерялось ли чего?".

Тех, кто лжет и кривит душой, повсюду сопровождало насмешливое выражение "мельница кривецка". Во многих деревнях крестьяне так доверяли честности своих односельчан, что оставляли дома свои, уходя подалеку, незапертыми на замки, а просто втыкали через кольца у ворот "пристав", означающий, что хозяев нет дома и войти нельзя.

5). Чувство собственного достоинства.

Поморов отличала от жителей центральных губерний независимая манера держаться и говорить. Известного путешественника С.В.Максимова, автора книги "Год на Севере", приятно поразила эта черта северного крестьянина. "Какая-то крепкая самоуверенность в личных достоинствах и своеобразная развязность, которая высказывается в протягиваньи руки первым, в смелом движении сесть на стул без приглашения", - отмечает он при описании быта поморов Кемского берега. То же чувство собственного достоинства бросилось ему в глаза при обращении с жителями дальней поморской глуши. Человеку, прибывшему из крепостной России, была в диковинку лишенная приниженных интонаций речь мужиков, смело обращавшихся к гостю "из самого Петербурха" на "ты".

6). Доброжелательность и уважение между членами семьи и другими людьми.

"Поморская семья, - пишет К.П.Гемп, - своеобразный мир, отличала его взаимная уважительность ее членов". Стремление к взаимопониманию, любви и уважению в семейной жизни ярко проявляется в обращении невесты к жениху перед свадьбой:

"Ты садись-ко, добрый молодец,

Попложки со мной рядышком,

Чтоб век-то нам не разлучаться,

Друг на друга не пеняться,

Ты садись не с спесью-гордостью,

А садись с господней милостью,

Чтоб жить нам не маяться,

А, проживши, не покаяться".

П.С.Ефименко также отметил доброжелательность и уважение, царившее в Поморье: "В обращении допускается самая задушевная русская уважительность на ты..." Существовало особое название вежливых, предупредительных людей - "очесливый", наоборот, про людей, поссорившихся, злых, сердитых говорили: "Промеж их давно уже насердка". (Насердка - неудовольствие, злоба), а зачинщика ссор и драк называли "дракун".

Существовали в народной среде также маленькие стишки, которые, по мнению П.С.Ефименко, показывали, что и "как думают одни о других или какие, по их разумению, нужно принимать меры с порочными, строптивыми" женами:

1. Александру палка, жена его бахвалка (указывается мера: за бахвальные слова бить и колотить).

2. Алексею мушка, жена его чернушка (обращаться снисходительно, как с существом небольшим).

3. Михаилу без ушка, жена его навязушка (упрек мужу, что он не слышит и не знает о развратном поведении жены).

4. Меркурью-то дорога, жена его чернонога (насмешка над неряшеством. Говорится мужу сделать для жены дорогу, чтоб она не пачкала свои ноги).

5. Матюшке борона, жена его мудрена (изъяснение, что с благоразумием жены отлично повелось хозяйство).

6. Григорию-то колодка, жена так молодка (желают ему таких же хороших деточек, как хороша жена).

7. Алексею-то дуга, жена его слуга (т.е. такая добрая и послушная, что запрягай ее муж в сани и она будет таскать).

8. У Василья черная рубашка, да хозяйка беспоряшка.

9. У Никиты есть лодка, да жена самоходка.

10. У Петра собака лает, да жена гуляет.

11. У Михайла много пива, да жена ленива.

Эти маленькие двустишия выполняли функцию ориентации детского и взрослого сознания на общественно значимые ценности, активное неприятие нравственных изъянов в человеке и неправильных отношений людей друг с другом. В них была обозначена мера ответственности каждого перед родственниками, перед семьей, деревней и в конце концов перед государством.

Таким образом, представления поморов об зтикетных качествах личности выступают в гармоническом единстве и взаимосвязи, отражая при этом свою историю, традиции и обычаи народа. Создание образа совершенного человека выступает в семейной педагогике поморов как отражение их коллективного опыта, как идеал, в котором сконцентрирована цель воспитания.

§ "Материнская поэзия" и забота о духовном здоровье ребенка

К новому члену поморской семьи предъявлялось главное требование - "чтобы тих был", и поэтому все усилия его воспитателей были направлены на то, чтобы он спал и не мешал работе. Два главных средства существовало для этого: "кормление" и "материнская поэзия". Широко распространенным было мнение, что ребенок до крещения "тот же чертенок", и ему нельзя давать грудь. Поэтому, если и позволяли матери кормить ребенка, то тотчас же его отбирали, не давая с ним "кишиться", т.е. нянчиться. Вообще, материнское молоко в поморском народном творчестве - своеобразный символ, усиливающий священный образ матери. Доказательством этого могут служить широко известные среди поморов загадки о материнском молоке: "Ни в посуде, ни на столе не бывало, ножом не рушено, а всяким кушано".

К "материнской поэзии" относятся следующие жанры устного народного творчества: колыбельные песни, потешки, прибаутки, пестушки, сказки. Наиболее яркий и самобытный характер среди этих средств воспитательного влияния на личность ребенка в поморской семье имели колыбельные песни. Известный педагог Г.Н.Волков высоко ценил значение материнской колыбельной. "Она как бы готовит почву, создает благоприятные условия для последующих воспитательных воздействий... Колыбельная песнь - это... сплав мелодии, ритма, ласкового движения и слов, рассчитанный на содействие росту и развитию ребенка".

Сами колыбельные песни поморы называли "байками", а исполнение их - "байканьем". Сидя около люльки, женщина легонько подталкивала ее: вверх-вниз, вверх-вниз, и в ритме этого равномерного покачивания негромко, вполголоса звучала байка: "Бай, бай, бай, бай, поскорее засыпай". Няньками (по местному выражению - пестуньями) были обычно пожилые: "Не дай бог, как нет старушки", "Нету бабушки родной, водиться некому с тобой", "Нету бабушки старой, да нету и тетки-то пожилой", "Кабы бабушка была, она б за зыбочку брала".

Назначение колыбельных песен - убаюкать, усыпить младенца. Матери и бабушки знали, что спокойный и длительный сон - необходимое условие здоровья и роста ребенка, поэтому и стремились устранить все, что мешало сну. Основная роль в достижении цели - успокоить, усыпить малыша принадлежала напеву, его облику и характеру интонирования. Байки напевались вполголоса, неторопливо, ровно (в такт движению люльки) – само исполнение должно было не развлечь, а убаюкать монотонностью звучания, ведь известно, что ребенок обладает повышенной чувствительностью к ритму и звучанию человеческой речи. Отсюда и узкий диапазон напева, и однообразие элементов его составляющих. Мелодии складываются из повторения небольших ячеек-интонаций, попевок. В каждой местности, у каждой пестуньи - свои излюбленные мелодические обороты, например: Баеньки баенек, Бай качи да бай качи, Баю баю баюшок, в огороде петушок, Ой люлень, ой люлень, По горам бежал олень. Повторность отдельных речевых элементов, как и мерность качания колыбели, отвечала функции баек. Подобное тонкое, почти ювелирное мелодическое мастерство есть проявление того чувства красоты, которое живет в народном сознании, в делах народных умельцев, в быту и человеческих отношениях, в народном языке и искусстве. Поэтому колыбельная песня никогда не ограничена только своим бытовым, "производственным" назначением (собственно целями баюканья). Воспитательная роль ее содержания сводится как к дидактическому, так и эстетическому воздействию на личность ребенка. Это еще раз доказывает какими глубокими и всесторонними знаниями психологии детского возраста обладал народ, в том числе и поморский народ.

Основные мотивы колыбельных песен - пожелание сна ("Спи-поспи по ночам, да расти по часам", "Спи, усни, больше вырасти"), здоровья, хорошей жизни. Вообще же произведения этого жанра очень скупы на средства художественной изобразительности. Исключения представляли песни, содержащие обращения к ребенку. В них ребенка мать называла самыми сокровенными словами: милый, хороший, дорогой, желанный, пригожий, богодатный, умоленный, миленький, голубочек сизенький, золотиночка моя, жемчужиночка моя.

Баю, Васенька, Баю, милованный,

Усни, ненаглядный, Спи-ко, ребенок дорогой,

Ненаглядный, золотой .

Но иногда мать, выведенная из себя непослушанием ребенка, может обратиться к нему и так:

Баю, баюшки, баю,

Колотушек надаю,

Колотушек с пять,

Лучше будет Ваня спать.

Спи, мое зевало,

Спи, мое горлало.

Среди колыбельных песен, отразивших любовь матери, ее нежность, заботу, печальным диссонансом звучат песни, содержащие пожелание смерти ребенку:

Люлю бай, люлю бай,

Хоть сейчас помирай!

Тятя гробик сделает

Из осиновых досок,

Понесем, повезем,

Закопаем в чернозем.

В черноземе-то вода

Подбежит под тебя!

Существует несколько объяснений причин бытования таких песен: 1) их происхождение обусловлено социальными причинами - тяготами крестьянской жизни, тяжелыми экономическими и бытовыми условиями; 2) шуточное попрание самого святого и дорогого для человека чувства - любви к своему ребенку - говорит о крепости и незыблемости этого чувства; 3) "смертные" мотивы баек являются следствием происхождения колыбельных из заговорной поэзии.

Говоря, что ребенок умирает или умер, мать тем самым как бы оберегала малыша от окружающих его злых сил (плаксивцев, болезней). Услышав о смерти ребенка, последние должны были оставить его в покое.

Параллельно с песнями этой группы бытовали песни, в которых отразились мечты матери о будущем богатстве ребенка:

Будешь в золоте ходить,

Будешь серебро носить,

Большой вырастишь,

Невесту выберешь .

Среди колыбельных немало песен, сохранивших языческие представления. Это песни, в которых обращаются к Дреме, Сну, Покою, Угомону - персонифицированным носителям сна. Эти персонажи в песнях часто спорят у колыбели, кто лучше справится со своей задачей:

Сон да Дрема навались на глаза,

Накатись на плечо, на Михалкино.

Сон говорит:"Я повысыплю".

А Дрема говорит: "Я повыдремлю"

В байках выступали нередко сказочные, иногда страшные существа - Бука, Бабай:

Бай, бай, бай, бай, да или Бай,бай,бай,

Под окном стоит Бабай, Поди,Бука,под сарай,

Кричит Коленьку отдай!" Сашеспать не мешай.

Уж ты, Сашенька, у

Угомон тебя возьми.

Наряду с обращениями к существам, идущим от языческих представлений, колыбельные песни содержали обращения к птицам, животным с просьбой дать сон ребенку, не мешать ему спать, не пугать.

Заметное место в колыбельных песнях занимали мотивы социальные - заботы и тяготы крестьянской семьи, трудовое будущее ребенка. Ведь колыбельные - первые песни, которые слышал ребенок, и которые он нередко старался воспроизвести, подпевая пестуньям или еще в раннем детстве принимая на себя нелегкие обязанности по уходу за младшими детьми. Поэтому и столь велико воспитательное значение баек. В них ребенка приучали к мысли о том, что труд - необходимая обязанность каждого, и что ценность человека в обществе во многом зависит от его умения трудиться, от качества его работы:

Баюшки, дружок, да или Спи-тко, девушка, да

Не кошоной твой лужок, Полевая жнеюшка!

Когда вырастешь, дружок, В чистом полюшке жнея, да

Тогда ты выкосишь лужок. У окошечка швея!

Когда выкосишь лужок, да

В ту пор сметешь и стожок.

Колыбельные песни в многочисленных вариантах содержали перечисление почти всей крестьянской работы, которая предстоит ребенку в будущем ("станешь рыбку ловить", "будешь лес рубить", "в лес по ягодки пойдешь"). Детям, засыпающим в колыбели, ласково и серьезно рассказывали о делах отца ("ушел за рыбою"), матери ("пошла пеленки мыть"), бабушки ("пошла коров доить").

Родители знали, что они растят себе трудовую смену и об этом пели в колыбельных:

Уж я дитятко качала,

Перемену завечала.

Будет сменушка - будет хлебушко.

Мне-ко сменушки не будет,

Перемены не видать,

Хлеба-соли не едать .

Очевидно, значение подобных колыбельных песен состоит не только в пробуждении у малолетних трудового интереса, но и в поддержании имеющегося интереса к труду у детей, вышедших из колыбельного возраста.

Особую группу сюжетных мотивов образуют те, которые не рассчитаны на понимание ребенка. Взрослые нередко пользуются формой колыбельной песни, чтобы высказать свои мысли и переживания высказать как для себя, так иногда и для окружающих. Это мечты о будущем ребенка и нарекания в адрес членов семьи ("мать не ткет, не прядет, отец не пашет, не орет, только водочку пьет"), и повседневные трудности, огорчения ("с тобой некому водитьсе, надо пестунья нанеть, в людях денежек занеть")

Убаюкивая монотонным пением, ритмом песни, взрослые люди выговаривают свои заботы, радости и печали. В колыбельной песне мать находит возможность до конца выговориться, высказаться и получить психическую разрядку.

Обобщая все выше сказанное, можно выделить следующие виды колыбельных песен:

1. Песни с пожеланиями сна, здоровья, хорошей жизни.

3. Песни с обращениями к Дреме, Сну, Покою, Угомону - персонифицированным носителям сна.

4. Песни, где главными героями являются сказочные, иногда страшные существа - Бука, Бабай.

6. Песни, в которых главное место занимают мотивы социальные - заботы и тяготы крестьянской семьи, трудовое будущее ребенка.

8. Песни, отражающие мечты матери о будущем богатстве ребенка.

9. Песни, в которых взрослые высказывают свои мысли и переживания, не рассчитывая на понимание ребенка.

Колыбельные песни приобщали ребенка к человеческой речи, знакомили с окружающими его людьми, предметами, животными, содержали элементарные нравоучения. Матери вкладывали в строки колыбельной, идущие от сердца, разумные требования к совершенной личности. Какие физические, трудовые, нравственные и эстетические качества предпочитаются и высоко ценятся трудовым народом, кто может быть для детей достойным примером для подражания и другие стороны народной жизни - воспевала мать засыпающему ребенку. Однако самое действенное воспитательное влияние оказывали на ребенка сама материнская любовь и нежность, составляющие стихию колыбельных песен.

Красноярский государственный педагогический университет им. В.П. Астафьева»

РЕФЕРАТ

ПРЕДМЕТ: ЭТНОПЕДАГОГИКА И ЭТНОПСИХОЛОГИЯ

ТЕМА: ИДЕАЛ СОВЕРШЕННОГО ЧЕЛОВЕКА В НАРОДНЫХ СКАЗКАХ

КРАСНОЯРСК 2011

ВВЕДЕНИЕ

СОВЕРШЕННЫЙ ЧЕЛОВЕК КАК ЦЕЛЬ НАРОДНОГО ВОСПИТАНИЯ

ЭТНИЧЕСКИЙ ХАРАКТЕР СОВЕРШЕННОГО ЧЕЛОВЕКА

ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ИДЕИ СКАЗОК

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

ВВЕДЕНИЕ

Формирование совершенного человека - лейтмотив народного воспитания. Самым убедительным и наиболее ярким свидетельством того, что человек есть «самое высшее, самое совершенное и превосходнейшее творение», служит его постоянное и неодолимое стремление к совершенству.

Нет исторических и неисторических народов, народов способных к педагогическому творчеству и неспособных к нему. Всем народам, большим и малым, присуща сознательная забота о воспитании совершенного человека. Народ постоянно помнил о целях воспитания, которые представлял как заботу о совершенствовании личности.

Идеал совершенного человека, идея «всестороннего совершенствования личности» близка сказкам. Представления о сущности и содержании человеческих совершенств свидетельствуют об устойчивости народных, этнических идеалов воспитания, которые проводились в жизни с помощью сказки.

Народная педагогика, определяя черты совершенной личности, параллельно проявляла заботу и о реализации идеала совершенного человека. Ясно, что подобная целеустремленная система воспитания не могла сложиться без присутствия элемента сознательности в педагогическом творчестве народных масс.

СОВЕРШЕННЫЙ ЧЕЛОВЕК КАК ЦЕЛЬ НАРОДНОГО ВОСПИТАНИЯ

Народный идеал совершенного человека следует рассматривать как суммарное, синтетическое представление о целях народного воспитания. Цель, в свою очередь, является концентрированным, конкретным выражением одной из сторон воспитания. Идеал - универсальное, более широкое явление, выражающее самую общую задачу всего процесса формирования личности. В идеале показывается конечная цель воспитания и самовоспитания человека, дается высший образец, к которому он должен стремиться. Нравственный идеал несет в себе громадный социальный заряд, играя очищающую, призывающую, мобилизующую, вдохновляющую роль. Когда человек разучился ходить на четвереньках, писал Горький, природа дала ему в виде посоха идеал. Очень высоко ценил роль идеала в человеческом прогрессе, в облагораживании личности Белинский; при этом большое значение он придавал искусству, которое, как он полагал, формирует «тоску по идеалу».

Совершенствование индивида оказывалось обусловленным двумя величайшими приобретениями человеческого рода - наследственностью и культурой (материальной и духовной). В свою очередь, прогресс человечества был бы невозможен без стремления людей к совершенству. Само это совершенствование, порождаемое трудовой деятельностью, шло параллельно в сфере материальной и духовной культуры, шло в человеке и вне него, в человеческом общении.

ЭТНИЧЕСКИЙ ХАРАКТЕР СОВЕРШЕННОГО ЧЕЛОВЕКА

В устном творчестве всех народов герои характеризуются многими чертами, которые свидетельствуют о богатстве человеческой натуры. Даже если о том или ином положительном персонаже говорится только одним или двумя словами, то эти слова оказываются столь емкими, что в них отражается весь спектр характеристик личности.

Традиционные русские характеристики человека (например, «умница и красавица», «красна девица» и «добрый молодец», «маленький да удаленький»), подчеркивая главные его черты, не сводят сложную природу человека исключительно к названным только качествам. Так, ведущим качеством русской красавицы является ум, а ум, в свою очередь, предполагает наличие также многих умений и сноровки в труде.

Высокопоэтическая характеристика «умница и красавица» - это и высокая оценка личных качеств девушки и идеальный образ женщины как конкретная цель воспитания, доведенная народной педагогикой до уровня программы формирования личности. Черты характера «доброго молодца» даны еще более развернуто. Так, например, один из самых любимых народом «добрых молодцов» Илья Муромец - «удаленький», «славный богатырь святорусский», прекрасный всадник, меткий стрелок, благовоспитан («вел поклоны по-ученому»), храбр и смел, народный заступник.

Представления каждого народа о совершенной личности развивались под влиянием исторических условий. Своеобразие условий жизни народа находит свое отражение в его национальном идеале. Так, например, «настоящий джигит» башкир, татар, народов Кавказа и Средней Азии имеет некоторые отличия от русского «доброго молодца» родом своей деятельности, кодексом приличий и хорошего тона и т.п. В основных же человеческих качествах идеалы совершенной личности все-таки очень близки друг к другу. Всеми народами ценится ум, здоровье, трудолюбие, любовь к Родине, честность, храбрость, великодушие, доброта, скромность и т.п. В личностном идеале всех народов главное - не национальная принадлежность, а общечеловеческие начала.

ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ИДЕИ СКАЗОК

воспитание сказка этнический педагогический

Передовые русские педагоги всегда были высокого мнения о воспитательном и образовательном значении народных сказок и указывали на необходимость широкого их использования в педагогической работе.

Многие сказки, составленные на манер бытовых сказок, носят характер этических бесед, т.е. выступают как средства убеждения в нравственном воспитании детей, в формировании идеала совершенного человека, всестороннего совершенствования личности. В ряде сказок усовещивается детей ссылкой на естественные последствия дурных поступков детей: уверяет, убеждает их в важности хорошего поведения.

Народная сказка способствует формированию определенных нравственных ценностей, идеала. Для девочек - это красна девица (умница, рукодельница...), а для мальчиков - добрый молодец (смелый, сильный, честный, добрый, трудолюбивый, любящий Родину). Идеал для ребенка - далекая перспектива, к которой он будет стремиться, сверяя с ним свои дела и поступки. Идеал, приобретенный в детстве, во многом определит его как личность. Воспитателю в то же время необходимо выяснить, каков идеал малыша, и устранить негативные моменты. Конечно, это непросто, но в том-то и мастерство педагога, чтобы попытаться понять каждого воспитанника.

Например, в чувашской сказке «Не почитающий старого и сам добра не увидит» рассказывается о том, что сноха, не послушавши свекрови своей, решила сварить кашу не из пшена, а из проса и не на воде, а только на масле. Что же из этого вышло? Как только она открыла крышку, просяные зерна, не варившиеся, а жарившиеся, выскочив, попали ей в глаза и навеки ослепили. Главное в сказке, конечно, моральный вывод: нужно прислушиваться к голосу старых, учитывать их житейский опыт, иначе будешь наказан. Вот другой пример. В сказке «Скупому - копейка» рассказывается о том, как умный портной договорился с жадной старухой платить ей за каждую «звездочку» жира в супе одну копейку. Когда старуха клала масло, портной ее приободрял: «Клади, клади, старуха, больше, не жалей масла, ведь недаром я тебя прошу: за каждую "звездочку" копейку заплачу». Жадная старуха клала масла все больше и больше, чтобы получить за это много денег. Но все ее старания дали доход одну копейку. Мораль этой сказки проста: не будь жадным. В этом основная идея сказки.

В русской сказке «Правда и Кривда» об одном из двух братьев сказано, что жил он «правдой, работал, трудился, людей не обманывал, а жил бедно...». Усиление конкретных проявлений правды синонимами - «работал», «трудился» - свидетельствует о том, что, по народному убеждению, правда - в честном труде и она - на стороне трудящихся. Подобные идеи были присущи и другим народам. Национальное при этом сказывалось не в их сущности, а только в форме передачи. Народы в характеристиках положительной и отрицательной личности только дополняют друг друга. Общечеловеческие представления о красоте и добре, о совершенной личности складываются из суммы представлений многих народов, отражая при этом историю, традиции и обычаи народа.

Изумительным педагогическим шедевром является калмыцкая сказка «Как ленивый старик работать стал», рассматривающая постепенное втягивание человека в работу как самый эффективный способ преодоления лени. В сказке в увлекательной форме раскрывается методика приучения к труду: приобщение к труду начинается с авансированного поощрения и использования первых результатов труда как подкрепления, далее предлагается перейти к применению одобрения; внутреннее побуждение и привычка к труду объявляются показателями окончательного решения проблемы воспитания трудолюбия.

В русских, татарских, украинских сказках, как и в сказках других народов, явно проводится мысль о том, что человеком может называться только тот, кто трудится. В труде и борьбе человек приобретает свои лучшие качества. Трудолюбие - одна из главных человеческих характеристик. Без труда человек перестает быть человеком. В этом отношении интересна нанайская сказка «Айога», которая является подлинным шедевром: ленивая девочка, отказавшаяся трудиться, в конце концов превращается в гуся. Человек стал самим собой благодаря труду; он может перестать быть им, если перестанет трудиться.

В осетинских сказках «Волшебная папаха» и «Близнецы» раскрываются характерные черты совершенного горца, главные из которых - гостеприимство; трудолюбие в сочетании с умом и добротой: «Одному, без друзей, пить и есть - позор для хорошего горца»; «Когда мой отец был жив, он чурека и соли не жалел не то что для друзей, но и для недругов своих. Я же сын своего отца»; «Пусть счастливо будет ваше утро!»; «Пусть пряма будет твоя дорога!»; Харзафид, «хороший горец», «запряг волов в арбу и работал день, работал ночь. Прошел день, прошел год, и прочь прогнал бедняк свою нужду». Примечательна характеристика юноши - сына бедной вдовы, ее надежды и опоры: «Он отважен, как барс. Подобно солнечному лучу, пряма его речь. Его стрела бьет без промаха».

В осетинской сказке «Что дороже?» один из юношей на своем личном примере доказывает другому, что дороже всего на свете не богатство, а верный друг, а верность в дружбе состоит в совместном труде и борьбе.

В сказках, особенно в исторических, прослеживаются межнациональные связи народов, совместная борьба трудящихся против иноземных врагов и эксплуататоров. В ряде сказок имеются одобрительные высказывания о соседних народах. Во многих сказках описываются путешествия героев в чужие страны, и в этих странах они, как правило, находят себе помощников и доброжелателей трудящиеся всех племен и стран могут договориться между собой, у них общие интересы. Если сказочному герою приходится вести в чужих странах ожесточенную борьбу со всевозможными чудовищами и злыми волшебниками, то обычно победа над ними влечет за собой освобождение людей, томящихся в подземном царстве или в темницах чудовищ.

В сказках просто и естественно ставятся проблемы воспитания у молодежи чувства прекрасного, формирования моральных черт и др. В одной старинной чувашской сказке «Кукла» главная героиня отправляется искать себе жениха. Что же ее интересует в будущем женихе? Всем она задает два вопроса: «Каковы твои песни и пляски?» и «Каковы житейские порядки и правила?» Когда воробей изъявил желание стать женихом куклы и исполнил пляску и песню, рассказав об условиях жизни, то кукла высмеяла его песни и пляски («Песня очень коротка, да и слова ее не стихотворны»), не понравились ей и воробьиные правила жизни, житейские порядки. Сказка не отрицает важность хороших плясок и красивых песен в жизни, но в то же время в остроумной форме, очень зло высмеивает тех бездельников, которые, не трудясь, хотят проводить время в веселье и развлечениях, сказка внушает детям, что жизнь жестоко наказывает легкомыслие тех, кто не ценит главного в жизни - повседневного, упорного труда и не понимает основной ценности человека - трудолюбия.

Три добродетели юного горца облечены в красивую форму - к сформулированным добродетелям присоединяется неявный призыв к прекрасному. Это, в свою очередь, усиливает гармонию совершенной личности. Подобное неявное присутствие отдельных черт совершенного человека характеризует устное творчество многих народов. Так, например, высокопоэтическая мансийская сказка «Воробушек», с начала до конца выдержанная в форме диалога, состоит из девяти загадок-вопросов и девяти отгадок-ответов: «Воробушек, воробушек, что такое твоя головка? - Ковшичек для питья весенней воды. - Что такое твой носик? - Ломик для долбления весеннего льда... - Что такое твои ножки? - Подпорочки в весеннем домике...» Мудрое, доброе, прекрасное выступают в сказке в поэтическом единстве. Уже сама высокопоэтическая форма сказки - погружает ее слушателей в мир прекрасного. И одновременно в ней ярко живописуется жизнь народа манси в ее мельчайших деталях и подробностях: рассказывается о разрисованном веселке для езды вверх по реке, арканчике для ловли семи оленей, корытце для кормления семи собак и т.п. И все это умещается в восьмидесяти пяти словах сказки, включая предлоги.

В осетинских сказках «Волшебная папаха» и «Близнецы» раскрываются характерные черты совершенного горца, главные из которых - гостеприимство; трудолюбие в сочетании с умом и добротой: «Одному, без друзей, пить и есть - позор для хорошего горца»; «Когда мой отец был жив, он чурека и соли не жалел не то что для друзей, но и для недругов своих. Я же сын своего отца»; «Пусть счастливо будет ваше утро!»; «Пусть пряма будет твоя дорога!»; Харзафид, «хороший горец», «запряг волов в арбу и работал день, работал ночь. Прошел день, прошел год, и прочь прогнал бедняк свою нужду». Примечательна характеристика юноши - сына бедной вдовы, ее надежды и опоры: «Он отважен, как барс. Подобно солнечному лучу, пряма его речь. Его стрела бьет без промаха».

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Нравственный идеал несет в себе громадный социальный заряд, играя очищающую, призывающую, мобилизующую, вдохновляющую роль. Когда человек разучился ходить на четвереньках, писал Горький, природа дала ему в виде посоха идеал. Очень высоко ценил роль идеала в человеческом прогрессе, в облагораживании личности Белинский; при этом большое значение он придавал искусству, которое, как он полагал, формирует «тоску по идеалу».

Среди многочисленных сокровищ народной педагогической мудрости одно из основных мест занимает идея совершенства человеческой личности, ее идеала, являющегося образцом для подражания. Эта идея первоначально - в самом примитивном виде - возникла в глубокой древности, хотя, конечно, «человек совершенный» в идеале и действительности гораздо младше «человека разумного» (первый возникает в недрах второго и является частью его). Воспитание в подлинно человеческом понимании стало возможным только вместе с возникновением самовоспитания. От простейших, обособленных, случайных «педагогических» действий человек шел к усложняющейся педагогической деятельности.

Сказки являются важным воспитательным средством, в течение столетий выработанным и проверенным народом. Жизнь, народная практика воспитания убедительно доказали педагогическую ценность сказок. Дети и сказка - неразделимы, они созданы друг для друга и поэтому знакомство со сказками своего народа должно обязательно входить в курс образования и воспитания каждого ребенка.

Народная сказка способствует формированию определенных нравственных ценностей, идеала. Идеал для ребенка - далекая перспектива, к которой он будет стремиться, сверяя с ним свои дела и поступки. Идеал, приобретенный в детстве, во многом определит его как личность. Воспитателю в то же время необходимо выяснить, каков идеал малыша, и устранить негативные моменты. Конечно, это непросто, но в том-то и мастерство педагога, чтобы попытаться понять каждого воспитанника.

В большинстве же сказок отражены лучшие черты народа: трудолюбие, одаренность, верность в бою и труде, безграничная преданность народу и родине. Воплощение в сказках положительных черт народа и сделало сказки эффективным средством передачи этих черт из поколения в поколение. Именно потому, что сказки отражают жизнь народа, его лучшие черты, культивируют в подрастающем поколении эти черты, народность оказывается одной из важнейших характеристик сказок.

Следует отметить лаконичность и красоту формы народных сказок. Эстетика формы так же, как и словесные характеристики, передает красоту человеческой личности, идеального героя и таким образом усиливает воспитательный потенциал народных сказок, как одного из средств народной педагогики.

СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМО ЛИТЕРАТУРЫ

Батурина Г.И., Кузина Г.Ф., Занимательная педагогика народов России, М., Школа - Пресс, 1998.

Васильцова В.Н., Народная педагогика, М., Школа - Пресс, 1996.

Волков Г.Н., Этнопедагогика, М, Академия, 1999.

Попова А.Н., Народные художественные промыслы, М., Прогресс, 1993.

Рыбникова М.А., Избранные труды, М., 1958.

Детская литература, ее специфика и роль в формировании личности ребенка. Основные требования к произведениям для детей.

Литература для детей специально пред­назначена растущему и развивающемуся слушателю, читате­лю от первого года жизни до совершеннолетия.

Детская литература как часть общей литературы является ис­кусством слова. Ее особенности определяются воспитательно-об­разовательными задачами и возрастом читателей. Основная отли­чительная черта ее - органическое слияние искусства с требова­ниями педагогики. Под педагогическими требованиями подразу­меваются, в частности, учет интересов, познавательных возможно­стей и возрастных особенностей детей.

В соответствии с универсальным интересом растущего и развивающегося человека литература для детей и юношества энциклопедична, охватывает разнообразные отрасли знаний, отвечает своеобразным возрастным мотивам отношения чита­теля к ним, его нравственным, эстетическим потребностям и жизненным позициям.

В круг детского чтения входят:

1) произведения устного творчества народов Российской Фе­дерации и других народов мира;

2) дореволюционная классическая литература (русская, наро­дов России и зарубежная);

3) современная литература (русская, народов РФ и зарубеж­ная).

Современное понятие детской литературы имеет два значения. Первое - обиходно-бытовое, когда детской литера­турой называют все произведения, которые читают дети. Однако специалисты (литературоведы, библиотекари, педагоги) предпо­читают второе значение - научное.

В научной классификации различают три вида произведений. К первому виду относят произведения, прямо адресованные детям (например, сказки Корнея Чуковского). Второй вид составляют произведения, созванные для взрослых, но нашедшие отклик у детей и навсегда поселившиеся на детских полках (сказки Пушкина, им подобные произведения следует относить к кругу детского чте­ния). Наконец, третий вид - это произведения, сочиненные деть­ми, его чаше называют детским литературным творчеством.

Классифика­ция литературы для детей повторяет общепринятые возрас­тные этапы развития личности человека:

I) ясельный, младший дошкольный возраст, когда дети, слушая и рассмат­ривая книги, осваивают различные произведения литерату­ры;

2) преддошкольный возраст, когда дети начинают овла­девать грамотой, техникой чтения, но, как правило, в боль­шей части остаются слушателями произведений литературы, охотно разглядывают, комментируют рисунки и текст;

3) млад­шие школьники - 6-8, 9-10 лет;

4) младшие подростки - 10-13 лет;

5) подростки (отрочество) - 13-16 лет;

6) юно­шество - 16-19 лет.

Являясь неотъемлемой частью художественной литературы, литература для детей своими специфическими средствами способ­ствует воспитанию подрастающего поколения.

В самом деле, невозможно переоценить воспитательное значе­ние первых книг, которые окажутся перед глазами ребенка. Ведь книги для дошкольников служат воспитанию первых обществен­ных навыков и формированию личности. Книги призваны расши­рять представление о мире, знакомить с природой и с вещами, ко­торые постоянно окружают ребенка. Они помогают активно овла­девать речью, чувствовать красоту и выразительность родного сло­ва. Книги для детей дошкольного возраста - равноправные граждане огромной «суверенной державы», как называл детскую литературу A.M. Горький.

Вряд ли можно преувеличить влияние литературы на формирование личности. Искусство слова давно уже стало частью той социокультурной среды, в которой развивается каждый человек. Литература сохраняет и передаёт из поколения в поколение общечеловеческие духовные ценности, обращаясь напрямую к сознанию человека, так как материальным носителем образности в литературе является речь. Взаимосвязь речи и мышления изучается давно и не вызывает сомнений: слово - результат мысли и её инструмент, с помощью слов мы не только выражаем содержания нашего сознания - сам мыслительный процесс имеет вербальную основу и невозможен вне речи.

И если слово формирует мысль, значит, искусство слова способно повлиять на образ мысли. Множество примеров, подтверждающих это влияние, можно найти в истории литературы: нередко искусство слова напрямую использовалось как мощное идеологическое оружие, литературные произведения становились инструментом агитации и пропаганды, в частности, произведения советской литературы. Безусловно, это крайние проявления, но даже в том случае, когда литература напрямую не претендует на роль агитатора и наставника, она доносит до человека представления об определённых нормах, правилах, наконец, предлагает ему определённый способ видения мира, формирует его отношение к той информации, которую человек получает ежедневно.

Таким образом, литература упорядочивает человеческие представления о мире. Это связано с тем, что литературные произведения становятся фактами языка, на котором мы говорим, органично входят в наше речевое пространство, а значит, и в наше сознание.

Детская книга рассматривается как средство умственного, нравственного и эстетического воспитания. Детский поэт И. Токмакова называет детскую литературу первоосновой воспитания. По словам В. А. Сухомлинского, «чтение книг – тропинка, по которой умелый, умный, думающий воспитатель находит путь к сердцу ребенка». Художественная литература формирует нравственные чувства и оценки, нормы нравственного поведения, воспитывает эстетическое восприятие.

Произведения литературы способствуют развитию речи, дают образцы русского литературного языка.

Из книги ребенок узнает много новых слов, образных выражений, его речь обогащается эмоциональной и поэтической лексикой. Литература помогает детям излагать свое отношение к прослушанному, используя сравнения, метафоры, эпитеты и другие средства образной выразительности.

При ознакомлении с книгой отчетливо выступает связь речевого и эстетического развития, язык усваивается в его эстетической функции. Владение языковыми изобразительно-выразительными средствами служит развитию художественного восприятия литературных произведений. Воспитательная функция литературы осуществляется особым, присущим лишь искусству способом – силой воздействия художественного образа.

Чтобы полностью реализовать воспитательные возможности литературы, необходимо знать психологические особенности восприятия и понимания этого вида искусства дошкольниками.

О. И. Никифорова выделяет в развитии восприятия художественного произведения три стадии: непосредственное восприятие, воссоздание и переживание образов (в основе – работа воображения); понимание идейного содержания произведения (в основе лежит мышление); влияние художественной литературы на личность читателя (через чувства и сознание).

С каждым годом предъявляются все более серьезные требова­ния к детской литературе как важнейшему средству формирова­ния личности ребенка, эстетического и нравственного воспитания юных граждан. И первое требование - широта и многообразие те­матики детских произведений, их связь с действительностью.

Специфика детской литературы должна выражаться не столь­ко в выборе специальных «детских» тем, да еще поданных изоли­рованно от реальной жизни, сколько в особенностях композиции и языка произведений.

Сюжет детских книг обычно имеет четкий стержень, не дает резких отступлений. Для него характерны, как правило, быстрая смена событий и занимательность.

Раскрытие характеров персонажей должно осуществляться предметно и зримо, через их дела и поступки, так как ребенка больше всего привлекают действия героев.

Требования к языку книг для детей связаны с задачей обогаще­ния словаря юного читателя. Литературный язык, точный, образ­ный, эмоциональный, согретый лиризмом, наиболее соответству­ет особенностям детского восприятия.

Особенности ДЛ

1. Ясная идея

2. Яркий, веселый или занимательный сюжет.

3. Четкая композиция.

4. Главный герой должен быть идеальным (есть исключения).

5. Все произведения эмоциональны

6. Язык образный.

7. Искренность, доверчивость, доверчивый взгляд на мир.

8. Тайна, загадка.

9. Воспитательная функция.

В современных условиях трудно переоценить воспитательное значение традиционной высокохудожественной детской книги. Детское восприятие переживает сейчас небывалое давление ви­део-, аудио- и полиграфической продукции коммерческо-развлекательного характера, в основном лишенной какого-либо нацио­нального духа, затрагивающей самый поверхностный, примитивный уровень эмоций и почти не требующей умственных усилий для восприятия. Опора в воспитательно-образовательной деятель­ности на лучшие образцы российской и зарубежной детской лите­ратуры, передающей все богатство и разнообразие мира, позво­ляющей полноценно думать и чувствовать, осознается сегодня как насущная необходимость. Именно научному освещению такой литературы и посвящена эта книга.

Слово «фольклор», которым часто обозначают понятие «устное народное творчество», произошло от соединения двух английских слов: folk - «народ» и lore - «мудрость». История фольклора уходит в глубокую древность. Начало ее связано с потребностью людей осознать окружающий их мир природы и свое место в нем. Из глубины веков пришли к нам и мифы, объясняющие законы природы, тайны жизни и смерти в образно-сюжетной форме. Богатейшая почва древних ми­фов до сих пор питает и народное творчество, и литературу.

В отличие от мифов фольклор уже вид искусства. Древнему на­родному искусству был присущ синкретизм, т.е. нерасчлененность разных видов творчества. Мифологическая предыстория фольклора объясняет, почему устное произведение не имело первого автора. С появлением «авторского» фольклора можно говорить о современной истории. Формирование сюжетов, образов, мотивов происходило постепенно и с течением времени обогащалось, совершенствовалось исполнителями.

Для фольклора характерна естественная народная речь, пора­жающая богатством выразительных средств, напевностью. Для фольклорного произведения типичны хорошо разработанные за­коны композиции с устойчивыми формами зачина, развития фа­булы, концовки. Стилистика его тяготеет к гиперболам, паралле­лизмам, постоянным эпитетам.

Любое произведение фольклора функционально - оно было тесно связано с тем или иным кругом обрядов, исполнялось в строго определенной ситуации.

В устном народном творчестве отражался весь свод правил на­родной жизни. Народный календарь точно определял порядок сель­ских работ. Обряды семейной жизни способствовали ладу в семье, включали в себя и воспитание детей. Законы жизни сельской об­щины помогали преодолевать социальные противоречия. Все это запечатлено в разнообразных видах народного творчества. Важная часть жизни - праздники с их песнями, плясками, играми.

Устное народное творчество и народная педа­гогика. Многие жанры народного творчества вполне доступны пониманию маленьких детей. Благодаря фольклору ребенок легче входит в окружающий мир, полнее ощущает прелесть родной при роды, усваивает представления народа о красоте, морали, знако­мится с обычаями, обрядами - словом, вместе с эстетическим наслаждением впитывает то, что называется духовным наследием народа, без чего формирование полноценной личности просто невозможно.

Издавна существует множество фольклорных произведений, специально предназначенных детям. Такой вид народной педаго­гики на протяжении многих веков и вплоть до наших дней играет огромную роль в воспитании подрастающего поколения. Коллек­тивная нравственная мудрость и эстетическая интуиция выраба­тывали национальный идеал человека. Идеал этот гармонично вписывается в общемировой круг гуманистических воззрений.

Устное народное творчество духовно обогащает среду, в которой растет ребенок, закладывает предпосылки высоких человеческих качеств – колыбельные, ласковые подговорки и пестушки, прибаутки и потешки. Оказывает благотворное влияние на общение с ребенком, на развитие его речи, помогает ему ориентироваться в пространстве, а также предназначаются взрослым для выражения своей любви к ребенку, нежности и заботы (Сашенька хороший, Сашенька пригожий…; Маша черноброва. «Расти коса до пояса») В них заложена мудрость, проявляющаяся в умении не сложными средствами решать сложные задачи. Их тексты говорят: ребенок беспомощен, но в нем сила; ребенок для матери, но уже не только для нее, а для мира; ребенок мал, но не глуп. Таким образом, в основу устного народного творчества обращен внутренний мир человека. Знакомство с лучшими образцами устного народного творчества должно осуществляться как можно раньше, оно начинается с колыбельных песенок, пестушек, потешек.

Названия жанров детского фольклора, как правило, связаны с их бытовой функцией.

Все жанры делятся на две группы:

Малые В первой группе выделяются колыбельные песни, призванные успокоить, усыпить малыша. Пестушки и при­мыкающие к ним потешки сопровождают первые движения ре­бенка, его первые игры. Прибаутки предназначаются детям, кото­рые уже способны воспринять их содержание. Заклички, приговорки и присловья, связанные с детским календарным бытом, а также многочисленные считалки и приговоры, сопровождающие игры. Здесь же находят свое место дразнилки, поддевки, скороговорки.

Крупные (песни, былины, сказки)

Колыбельные. В центре всей «материнской поэзии» - дитя. Им любуются, его холят и лелеют, украшают и забавляют. Нежные, монотонные песни необходимы для перехода ребен­ка из бодрствования в сон. Из такого опыта и родилась колыбель­ная песня. Здесь сказались врожденное материнское чувство и орга­нически присущая народной педагогике чуткость к особенностям возраста. В колыбельных отражается в смягченной игровой форме все, чем живет обычно мать, - ее радости и заботы, ее думы о младенце, мечты о его будущем. В свои песни для младенца мать включает то, что понятно и приятно ему. Это «серенький коток», «красная рубашечка», «кусок пирога да стакан молока», «журав­лик».. Нередко колыбель­ная была своего рода заклинанием, заговором против злых сил. Слышатся в этой колыбельной отзвуки и древних мифов, и хри­стианской веры в Ангела-хранителя. Но самым главным в колы­бельной песне на все времена остаются поэтически выраженная забота и любовь матери, ее желание оберечь ребенка и подгото­вить к жизни и труду: Будешь жить-поживать, Не лениться работать!

Баюшки-баю, JIюлюшки -люлю!

Спи-поспи по ночам

Да расти по часам

Вырастешь большой

Станешь в Питере ходить

Сребро-золото носить

Частый персонаж в колыбельной песне - кот. Он упоминается наряду с фантастическими персонажами - Сном и Дрёмой. Нередко упоминаются в колыбельных, а также в иных детских фольклорных жанрах и другие животные и птицы.

Народная педагогика включала в колыбельную не только доб­рых помощников, но и злых, страшноватых, иногда не очень даже и понятных (например, зловещего Буку). Всех их нужно было за­дабривать, заклинать, «отводить», чтобы не причиняли они вре­да маленькому, а может быть, даже и помогали ему.

Колыбельной песне присуща своя система выразительных средств, своя лексика, свое композиционное построение. Часты краткие прилагательные, редки сложные эпитеты, много перено­сов ударений с одного слога на другой. Повторяются предлоги, местоимения, сравнения, целые словосочетания. Самый распространенный вид повтора в колыбельной - аллитерация, т. е. повторение одинаковых или созвучных согласных.

Пестушки, потешки, прибаутки. Как и колыбельные песни, эти произведения содержат в себе элементы первоначальной на­родной педагогики, простейшие уроки поведения и отношений с окружающим миром. Пестушки (от слова «пестовать» - воспиты­вать) связаны с наиболее ранним периодом развития ребенка. Мать, распеленав его или освободив от одежды, поглаживает тель­це, разгибает ручки и ножки, приговаривая, например:

Потягушки-потягунушки, Поперёк-толстунушки, А в ножки - ходунушки, А в ручки - хватунушки, А в роток - говорок. А в голову - разумок.

Пестушки сопровождают физические проце­дуры, необходимые ребенку. Их содержание и связано с конкрет­ными физическими действиями. Набор поэтических средств в пестушках также определен их функциональностью. Пестушки лако­ничны. «Сова летит, сова летит», - говорят, например, когда машут кистями рук ребенка. «Птички полетели, на головку сели», - ручки ребенка взлетают на головку. Не всегда в пестушках есть рифма, а если есть, то чаще всего парная. Организа­ция текста пестушек как поэтического произведения достигается и многократным повторением одного и того же слова: «Гуси лете­ли, лебеди летели. Гуси летели, лебеди летели...» К пестушкам близки своеобразные шутливые заговоры, например: «С гуся вода, а с Ефима - худоба».

Потешки - более разработанная игровая форма, чем пестуш­ки. Потешки развлека­ют малыша, создают у него веселое настроение. Как и пестушкам, им свойственна ритмичность: Тра-та-та, тра-та-та. Вышла кошка за кота! Кра-ка-ка, кра ка-ка, Попросил он молока! Дла-ла-ла. дла-ла-ла, Кошка-то и не дала!

Иногда потешки только развлекают, а порой и наставляют, дают простейшие знания о мире. Назидательный смысл потешки подчеркивается обычно интона­цией, жестикуляцией. В них вовлекается и ребенок. В потешках и в пестушках неизменно присутствует такой троп, как метонимия - замена одного слова другим на основе связи их значений по смежности.

Прибауткой называют небольшое смешное произведение, вы­сказывание или просто отдельное выражение, чаще всего рифмо­ванное. Развлекательные стишки и песенки-прибаутки существу­ют и вне игры, в отличие от потешек. Прибаутка всегда динами­чна, наполнена энергичными поступками персонажей. В прибаутке основу образной системы составляет имен­но движение: «Стучит, бренчит по улице, Фома едет на курице, Тимошка на кошке - туды ж по дорожке». Часто прибаутки строятся в форме вопросов и ответов - в виде диалога. Так малышу легче воспринимать переключение действия с одной сценки на другую, следить за быстрыми изменениями в отношениях персонажей. На возможность быстрого и осмысленного восприятия направлены и другие художественные приемы в прибаутках - композиция, об­разность, повторы, богатые аллитерации и звукоподражания.

Небылицы-перевертыши, нелепицы. Это разновидности прибау- точного жанра. Благодаря перевертышам у детей развивается чув­ство комического именно как эстетической категории. Этот вид прибаутки называют еще «поэзией парадокса». Педагогическая цен­ность ее состоит в том, что смеясь над абсурдностью небылицы, ребенок укрепляется в уже полученном им правильном представ­лении о мире.

Чуковский посвятил этому виду фольклора специальную рабо­ту, назвав ее «Лепые нелепицы». Он считал этот жанр чрезвычай­но важным для стимулирования познавательного отношения ре­бенка к миру и очень хорошо обосновал, почему нелепица так нравится детям. Перевертыш в игровой форме помогает ребенку утвердиться в уже обретенных познаниях, когда знакомые образы совмещаются, знакомые картины представляются в смешной неразберихе. Нелепицы-перевертыши привлекают комизмом сценок, смеш­ным изображением жизненных несообразностей: «Ехала деревня мимо мужика,Глядь, из-под собаки лают ворота...». Народной педа­гогике этот развлекательный жанр оказался нужным, и она его широко использовала.

Считалки. Это еще один малый жанр детского фольклора. Счи­талками называют веселые и ритмичные стишки, под которые выбирают ведущего, начинают игру или какой-то ее этап. Считал­ки родились в игре и неразрывно с нею связаны. В произведениях этого жанра зачастую использованы потешки, пестушки, а иногда и элементы взрослого фольклора. Считалка часто представляет собой цепь рифмованных двустиший.

Скороговорки. Они относятся к жанру потешному, развлекатель­ному. Корни этих произведений устного творчества также лежат в глубокой древности. Это словесная игра, входившая составной ча­стью в веселые праздничные развлечения народа. Скороговорки всегда включают в себя нарочитое скопление труднопроизносимых слов, обилие аллитераций («Был баран бе- лорыл, всех баранов перебелорылил »). Этот жанр незаменим как средство развития артикуляции и широко применяется воспита­телями и медиками.

Поддёвки, дразнилки, приговорки, припевки, заклички. Все это произведения малых жанров, органичные для детского фолькло­ра. Они служат развитию речи, сообразительности, внимания: «Скажи двести.Двести.Голова в тесте!» (Поддёвка.), «Радуга-дуга, Не дай нам дождя, Дай красна солнышка Колоколицы!» (Закличка.), Мишка-кубышка, Около уха - шишка.» (Дразнилка.) Заклички по своему происхождению связаны с народным календарем и языческими праздниками. Более поздние заклички и приговорки приобретают уже характер развлекатель­ных песенок.

Более крупные произведения детского фолькло­ра - песня, былина, сказка.

Русские народные песни играют большую роль в формировании у детей музыкального слуха, вкуса к поэзии, любви к природе, к родной земле. В детской среде песня бытует с незапамятных вре­мен. В детский фольклор вошли и песни из взрослого народного творчества - обычно дети приноравливали их к своим играм. Есть песни обрядовые («А мы просо сеяли, сеяли...»), исторические (например, о Степане Разине и Пугачеве), лирические. В наше время ребята чаше распевают песни не столько фольклорные, сколько авторские. Есть в современном репертуаре и песни, давно свое авторство потерявшие и естественно втянутые в стихию уст­ного народного творчества.

Былины. Это героический эпос народа. Он имеет огромное зна­чение в воспитании любви к родной истории. В былинах всегда повествуется о борьбе двух начал - добра и зла - и о законо­мерной победе добра. Самые известные былинные герои - Илья Муромец. Добрыня Никитич и Алеша Попович - являются со­бирательными образами, в которых запечатлены черты реальных людей, чья жизнь и подвиги стали основой героических пове­ствований - былин (от слова «быль») или старин. Былины - грандиозное создание народного искусства. Присущая им худо­жественная условность нередко выражается в фантастическом вымысле. Реалии древности переплетаются в них с мифологиче­скими образами и мотивами. Гипербола - один из ведущих прие­мов в былинном повествовании. Она придает персонажам мону­ментальность, а их фантастическим подвигам - художествен­ную убедительность.

Сказки. Они возникли в незапамятные времена. Сказывание сказок было распространенным увлечением на Руси, их любили и дети, и взрослые. В сказке непременно торжествуют истина и добро. Сказка все­гда на стороне обиженных и притесняемых, о чем бы она ни по­вествовала. Она наглядно показывает, где проходят правильные жизненные пути человека, в чем его счастье и несчастье, какова его расплата за ошибки и чем человек отличается от зверя и пти­цы.

В сказке для детей кроется особое очарование, открываются какие-то тайники древнего миропонимания. Они находят в ска­зочном повествовании самостоятельно, без объяснений, нечто очень ценное для себя, необходимое для роста их сознания. Воображаемый, фантастический мир оказывается отображением реального мира в главных его основах. Сказочная, непривычная картина жизни дает малышу и возможность сравнивать ее с ре­альностью, с окружением, в котором существуют он сам, его се­мья, близкие ему люди. Сказка приучает его к мысли, что зло в любом случае должно быть наказано.

Ребенок должен верить в чудо – фантазировать, воображать. Сказка один из любимых в народе жанров, который возник на основе мифов, легенд, наблюдений за реальной жизнью. Сказки изображают самые разные стороны жизни, рассказывают о самых различных людях, рассказывают о животных и именно сказка как нельзя лучше отвечает запросам детей, соответствует детской психологии.

Вера в чудеса, тяга к добру, вера в волшебство, которое преображает мир. Сказка показывает человеку правильный путь, показывает счастье и несчастье, что может случиться из-за совершенной ошибки. Но тем не менее после ошибки главный герой получает второй шанс, право на удачу. Основная черта сказки – вера в справедливость. Ребенок сравнивает реальный мир и вымыленный, вычленяет ту мысль, идею, которую несет сказка.

По тематике и стилистике сказки можно разделить на несколь­ко групп, но обычно исследователи выделяют три большие груп­пы: сказки о животных, волшебные сказки и бытовые (сатири­ческие).

§ 1. СОВЕРШЕННЫЙ ЧЕЛОВЕК КАК ЦЕЛЬ НАРОДНОГО ВОСПИТАНИЯ

Народный идеал совершенного человека следует рассматривать как суммарное, синтетическое представление о целях народного воспитания. Цель, в свою очередь, является концентрированным, конкретным выражением одной из сторон воспитания. Идеал - универсальное, более широкое явление, выражающее самую общую задачу всего процесса формирования личности. В идеале показывается конечная цель воспитания и самовоспитания человека, дается высший образец, к которому он должен стремиться.

Нравственный идеал несет в себе громадный социальный заряд, играя очищающую, призывающую, мобилизующую, вдохновляющую роль. Когда человек разучился ходить на четвереньках, писал Горький, природа дала ему в виде посоха идеал. Очень высоко ценил роль идеала в человеческом прогрессе, в облагораживании личности Белинский; при этом большое значение он придавал искусству, которое, как он полагал, формирует «тоску по идеалу».

Среди многочисленных сокровищ народной педагогической мудрости одно из основных мест занимает идея совершенства человеческой личности, ее идеала, являющегося образцом для подражания. Эта идея первоначально - в самом примитивном виде - возникла в глубокой древности, хотя, конечно, «человек совершенный» в идеале и действительности гораздо младше «человека разумного» (первый возникает в недрах второго и является частью его). Воспитание в подлинно человеческом понимании стало возможным только вместе с возникновением самовоспитания. От простейших, обособленных, случайных «педагогических» действий человек шел к усложняющейся педагогической деятельности. По мнению Энгельса, еще на заре возникновения человечества «люди приобрели способность выполнять все более сложные операции, ставить себе все более высокие цели (выделено мной. - Г.В. ) и достигать их. Самый труд становился от поколения к поколению более разнообразным, более совершенным, более многосторонним». Прогресс в труде влек за собой прогресс и в воспитании, немыслимом без самовоспитания: постановка целей самому себе и есть конкретное его проявление. А что же касается целей «все более высоких», то они свидетельствуют о зарождении идеи совершенства в недрах еще примитивных форм воспитания. Разнообразие, совершенство и многосторонность труда, о которых писал Ф. Энгельс, требовали, с одной стороны, человеческого совершенства, а с другой - содействовали этому совершенству.